2010年《荷岸系列》75-280cm*4 紙本水墨設(shè)色

從《清嘯西行》之后，又是一組兩米八長(zhǎng)的四條通景屏。很久沒有畫這樣的大尺幅作品，想畫了，那必然是想作過癮的創(chuàng)作。也是博士學(xué)業(yè)完成之后，給自己的一個(gè)紀(jì)念。也緣于一個(gè)畫荷的展覽。畫了兩張小畫后，有意將此主題拓展出更寬廣的畫面，依然延續(xù)某種“純粹”的視界。云山云石滄亂，人間心意掩映其中，一直是我偏愛的主題。生命歸去來兮，亹亹布置，每一個(gè)人，或是神跡，或是只是女孩，他們沒有具體的屬性，這樣，更接近觀者自己。

畫，是有某種思念。毛筆是種特別有趣的工具，柔軟地飽含水分，厚重得能承載連綿情意。水和墨都伺機(jī)地留下痕跡。這些痕跡并不清晰于某種外向的表達(dá)，我不企圖直接去表述世界，對(duì)于任何一種表象的判斷都有損于它們本身的完全。我認(rèn)為一些有意思的作品應(yīng)該有一定“曖昧”的氣質(zhì)，一種距離，一種態(tài)度。畫的時(shí)候，我是和紙上出現(xiàn)的好多隨機(jī)的變化在做游戲，是它的心思還是我的心思？還是一場(chǎng)共同演繹的夢(mèng)，隨機(jī)，是本身不做解釋的曖昧。它不說：“你該”或“這才是真理”。它們就像自然生長(zhǎng)的方式一樣任人推敲。

有時(shí)候也像一場(chǎng)引誘。誰引誘了誰？如雪泥鴻爪般，曖昧的意會(huì)可能更能接近真實(shí)。

水與墨順著云龍宣里的草莖透露出溫暖的空靈。我們可以在里面游戲，可以撒慌，可以演繹真實(shí)與不真實(shí)。觀者在心，“企向混沌”中意直覺。韓愈詩里有句“使機(jī)應(yīng)于心”，一片物質(zhì)是一種抽象，瞬、點(diǎn)、線、面、體，都是抽象。對(duì)于每一個(gè)不同的心，曖昧的距離，抽象的單純可能是更能接近彼此認(rèn)知的世界。

讓這些印跡牽引讀者，也牽引我自己，窺探一方天地。我喜歡看到各樣的心情事物慢慢升起，舒展開它們纖長(zhǎng)的觸角，如夜空里的小星，水里蕩漾的蓮花，去撩動(dòng)那些感應(yīng)得到它們的人心弦。一些莫名的快感，隱匿在具體表面的背后，它是大而無處不在，卻也無法直接描述。我們踏雪尋跡，都在途中。

2011《暇步》

我只是想畫一個(gè)有著傲氣的樣子。

2011《春在鹿野苑》

這是個(gè)彼岸世界，茵茵艷艷竊竊私語，動(dòng)物與人。構(gòu)圖中采用了傳統(tǒng)佛龕的格局。枝葉散開，一花一世界。

2011 《晨出》

踏荷而來的人。當(dāng)遠(yuǎn)觀。