陳傳席

　　第一次見到趙躍鵬的花鳥畫，我就頗為吃驚，“此古人耶?今人耶?”持畫的人叫我自己看，像何家何派?今人的花鳥畫，我差不多都知道，大抵都出入?yún)遣T、齊白石門戶，偶爾加一點(diǎn)八大山人、揚(yáng)州八怪而已。不過有順向、橫向和反向繼承三種，以順向繼承者居多。從吳昌碩、齊白石的正宗門人至今，我們可以排出一大批名單，近來一二位高手，又加一點(diǎn)黃賓虹，但總的面貌還在吳、齊之間。橫向繼承者在吳、齊之外又加一點(diǎn)時(shí)尚的東西，加得好的，尚可看看，但大多不堪一觀。反向繼承者倒是費(fèi)了一點(diǎn)兒腦筋，因?yàn)閰?、齊用大筆頭、雄渾磅礴，他們學(xué)了，跳不出來，自己又想自立門派，變出自己的花樣，想來想去，嗬，你吳、齊用大筆頭，我用小筆頭；你用粗線，我用細(xì)線，于是一變而用細(xì)細(xì)的線條勾勒，小心翼翼地點(diǎn)染一些顏色，這就完全和吳、齊不一樣了，總算跳出來了。但實(shí)在是瞞不了我，我一眼就看出這旗桿豎在廟后的隱秘，這是反向繼承吳、齊的。

　　我看到的趙躍鵬畫，既不順向和橫向，也不反向繼承齊白石或吳昌碩，更無一筆入“八怪”，他置吳、齊于不顧，繞過八大山人，甚至看了一眼惲南田后也繞過去了，他又躍過了沈周、唐寅等明代諸家，直取宋代，在宋畫中浸淫、挖掘，深得宋畫之神髓。

　　學(xué)畫從宋人入手，功底才踏實(shí)，這是人人皆知的，但卻人人都不做。從元初的趙子昂始，就提出“古意”，力主躍過南宋，而師法北宋，上追唐、五代，乃至六朝，他自己做到了，成為一代大家。后人大多從趙子昂里學(xué)了一點(diǎn)五代北宋法。明代的“浙派”學(xué)南宋院體，吳門派、松江派學(xué)“元四家”，清代皆董其昌“四王”之余緒?！皳P(yáng)州八怪”的畫就更不成體統(tǒng)，當(dāng)時(shí)汪均金說他們：“……另出偏師，怪以八名，畫非一體，以蘇張之捭闔，偭(違背)徐、黃之遺規(guī)。率汰三筆五筆，覆醬嫌粗……非無異趣，適赴歧路。示嶄新于一時(shí)，只盛行乎百里?！?見《揚(yáng)州畫苑錄》)說他們的畫用來蓋醬缸都嫌粗糙了。當(dāng)然“揚(yáng)州八怪”的畫也并非一無是處。但當(dāng)時(shí)已很少有人學(xué)宋畫了，因?yàn)閷W(xué)宋畫太費(fèi)力，所謂“偭徐、黃之遺規(guī)”，徐熙和黃筌的畫嚴(yán)謹(jǐn)工整，絲毫馬虎不得，每一圖少則數(shù)月，多則一年半載。而明清以賣畫為生的人也不愿學(xué)，他們要便宜賣畫，只好率汰三筆五筆，換斗米以度日。吳昌碩、齊白石也走的是這一條路，有人說齊白石最遠(yuǎn)只學(xué)到金冬心，其實(shí)吳昌碩也只學(xué)到“揚(yáng)州八怪”，那時(shí)他們只能看到“揚(yáng)州八怪”的畫，條件限制了他們，但二人都學(xué)了一點(diǎn)八大山人，算是上追到清初，但他們看到八大山人的畫太少了。所以只能順著當(dāng)時(shí)的勢畫下去。吳、齊之后的畫家又是沿著吳、齊的勢順下去，又遠(yuǎn)不如吳、齊了。所以，當(dāng)代的花鳥畫越來越衰弱，看不出新的跡象。而趙躍鵬一出，從宋人入手，筆勢挽回八百年，故其畫獨(dú)出一格，絕不屬現(xiàn)代的某派某家。

　　我看到他的畫，驚呼“此古人耶?今人耶?”實(shí)際，其人是今人，而畫卻入古格。古人常說“高古”?！肮叛拧保牍艅t高，則雅。順時(shí)則庸、則俗，“俗變”而不入古，形式雖變，而俗不可變。

　　我還要補(bǔ)充說明一個問題，吳昌碩、齊白石也都是一代大家，在畫壇上已有定性的崇高地位。他們的畫為什么不俗且高雅呢?黃賓虹提出“道咸復(fù)興”，他題畫云：“前清道咸金石學(xué)盛，繪畫稱為復(fù)興。”又云：“及清道咸復(fù)興，而墨法過之?！薄暗老獭痹凇皳P(yáng)州八怪”之后，金石學(xué)興起，畫家以金石入畫，吳昌碩少學(xué)石鼓文，書法為一時(shí)大家，他以更古的書法入畫，故畫一變；齊白石取法秦詔版，篆刻為一代大家，二人之畫雖入順勢，但書法篆刻卻取法2000年前之古法，中國畫的線條為骨，線條出于書法，書法古則骨古，故其畫雖取順勢，而不俗(當(dāng)然也不是絕對不俗)。

　　躍鵬的書法取法魏晉，雖古格不及而瀟灑過之，魏晉的書法也是一個高峰，這就從骨法上避免入?yún)?、齊一派，而其畫逆勢而上，超越數(shù)百年。吳、齊時(shí)代，很難看到宋畫，而躍鵬面見宋畫如常事，博物館中有宋人真跡，時(shí)時(shí)可見；手中有宋人大畫冊，時(shí)時(shí)可翻閱，太方便了。但一般畫人不大動腦筋，又怕費(fèi)力，有宋畫而不學(xué)，還是順著吳、齊的勢走下去，但又沒有吳、齊的金石功底，故每況愈下也。

　　趙躍鵬的畫不使一筆入時(shí)俗，其畫學(xué)宋也不拷貝于宋，他的畫形乃宋，而神韻乃魏晉；嚴(yán)謹(jǐn)似宋，而瀟灑似晉。故有古意而不重復(fù)于古。

　　后來見到趙躍鵬的畫多了，知道他學(xué)宋畫嚴(yán)謹(jǐn)一路只是他畫格中之一種。而且也知道他的畫清淳內(nèi)涵，是他厚積而薄發(fā)的結(jié)果。

　　躍鵬生于1966年，祖籍河南洛陽，長于福建，1986年考入杭州的中國美術(shù)學(xué)院中國畫系，畢業(yè)后，正當(dāng)他施展自己才華之時(shí)，他卻隱居皖南，潛心研究清建筑及家具，并從事古詩詞的學(xué)習(xí)和研究，他畫上的題詩、題句，基本上出于他自己的創(chuàng)作，而非抄錄唐詩宋詞。明清建筑和家具中的文化內(nèi)涵，也同樣可以觸類于繪畫。因而，他的畫耐看、嚴(yán)謹(jǐn)、樸茂而內(nèi)蘊(yùn)豐富。沈宗騫云：“凡事物之能垂久遠(yuǎn)者，必不徒尚華美之觀，而要有切實(shí)之體。”趙躍鵬之畫就是有“切實(shí)之體”。所謂“味外之味，韻外之韻”，都必須在有“切實(shí)之體”的基礎(chǔ)上才可以達(dá)到的。有很多畫人的畫只有“形式美”，而無“切實(shí)之體”，所以，只可哄騙一些不深諳中國藝術(shù)的半外行，而在真正懂得中國藝術(shù)的專家眼里就失去了地位。

　　有宋畫嚴(yán)謹(jǐn)?shù)幕A(chǔ)，再學(xué)其他畫就容易了。趙躍鵬的寫意畫，雖淡淡的幾筆，或草草點(diǎn)點(diǎn)而成，也都與時(shí)俗不同，沒有粗惡的筆墨，沒有亂俗的章法，而給人清雅、文靜的享受，使人有“余味無窮”的感覺。

躍鵬還存一種介于寫意和工筆之間的畫，也依然是別有一番情味。其下筆有宋人之骨，故先得其氣，且氣之沉著堅(jiān)實(shí)；落墨著色復(fù)得元人之韻，且韻清新而雅致，或繁復(fù)蒼茫，或寥寥數(shù)筆，皆無跋扈飛揚(yáng)之躁率，而有沉著痛快之精能。非淺薄無基胡涂亂抹者所能望其項(xiàng)背也。

　　最近又看到躍鵬一批山水、人物之作，方知其能并不限于花鳥一科。他的山水人物，依然出入宋元，而與時(shí)俗格格不入。凡畫不入俗格，不近俗勢，皆有可觀。而今人之畫，大多流于俗勢，人云亦云，描寫物象之死，而無性情之真，其格俗、韻俗、筆俗、氣俗、圖俗，其人既不知古(傳統(tǒng))，亦不知今；既不知筆，亦不知墨；既不知詩書，亦無靈性；故只可摹擬俗筆，平鋪直敘，千篇一律，了無可觀。躍鵬知書能詩，探古究今，更得東南西北江山奇氣之助，下筆陶寫性情，故與俗情絕異。故其畫皆可觀，且耐人尋味。

　　躍鵬一向以復(fù)興藝術(shù)為己任，我說他“筆勢挽回八百年”，而題目是“筆勢挽回三百年”，這是考慮現(xiàn)在人的保守思想，未必同意一個年輕人會“筆勢挽回八百年”，所以，在題目上客氣一些。而實(shí)際上，在一代畫人沉浸在吳昌碩、齊白石畫風(fēng)之中，少數(shù)人作一些添補(bǔ)工作而已的局勢中，躍鵬若繼續(xù)努力、深入，則其作品必有改變時(shí)風(fēng)之功。這也是我們的時(shí)代最需要的，吾儕拭目以望之。