由文化部、中國(guó)文聯(lián)、浙江省委宣傳部以及中國(guó)藝術(shù)研究院、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)、中國(guó)美術(shù)館、中國(guó)國(guó)家畫院、中央文史館書畫院、浙江省文聯(lián)、浙江省文化廳、中共寧波市委宣傳部、榮寶齋、李可染藝術(shù)基金會(huì)、浙江畫院等共同主辦的“姜寶林藝術(shù)展”，自4月13日在中國(guó)美術(shù)館圓滿閉幕之后，4月29日至5月20日將在寧波美術(shù)館隆重開幕。此次展覽不僅將全面展示姜寶林五十多年藝術(shù)生涯的全貌，更重要的是展示出姜寶林與寧波深遠(yuǎn)的生活與工作淵源——他曾于此工作十年，盡享江南風(fēng)光并領(lǐng)悟到山水畫創(chuàng)作的諸多奧秘。特別是由姜寶林于1971年創(chuàng)作的《深山小水電》，以四明山三隱潭風(fēng)光為題材，代表其藝術(shù)創(chuàng)作的一次重要起步，將捐贈(zèng)給寧波美術(shù)館作為永久珍藏。

這是姜寶林先生年屆七十的一次個(gè)人回顧與總結(jié)。展覽共計(jì)作品186件，以他近年創(chuàng)作的“走進(jìn)千年香榧林”為主，同時(shí)展出意筆山水、大寫花卉，囊括了他各個(gè)時(shí)期的代表作品，其中有許多是未曾展覽過、觀眾并不熟悉的作品，令觀眾感到驚喜。展覽的價(jià)值與意義，不僅在于全面地展示姜寶林先生藝術(shù)創(chuàng)作的整體風(fēng)貌和發(fā)展脈胳，更在于展示姜寶林先生在當(dāng)代中國(guó)畫領(lǐng)域所達(dá)到的高度與成就。那就是，在傳統(tǒng)筆墨與現(xiàn)代形式、中國(guó)意韻與西方觀念的對(duì)立統(tǒng)一當(dāng)中，創(chuàng)造出不同于前人更迥異于他人、具有當(dāng)代獨(dú)特審美意味的嶄新的中國(guó)畫面貌。

姜寶林，山東平度人。濰坊木版年畫發(fā)源地豐富的民間藝術(shù)，中央美院油畫系畢業(yè)的哥哥，以及青島的兩位國(guó)畫家，給了他最初的藝術(shù)熏陶。1962年，姜寶林考入浙江美院中國(guó)畫系山水科，在潘天壽教學(xué)體系中開始了藝術(shù)實(shí)踐，先隨顧坤伯、陸儼少攻山水，又向陸維釗攻習(xí)書法和學(xué)習(xí)古典文學(xué)與詩(shī)詞，同時(shí)，他還兼習(xí)人物、花卉。至今他還保留著大一時(shí)期臨摹的董源《夏山圖》，陸儼少先生親自題跋，充分肯定了他學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的深厚功力。大學(xué)畢業(yè)后，姜寶林分配到了浙江奉化文化館，一待十年。浙江深厚的文化底蘊(yùn)，江南山明水秀的自然風(fēng)光，對(duì)于一位出生于山東的山水畫藝術(shù)家而言，堪稱人間福地。盡管身處一個(gè)文化匱乏的年代，愛鉆研的姜寶林卻總是能夠從一切事物中吸收營(yíng)養(yǎng)。木版年畫、民間剪紙、刺繡、畫像磚、壁畫以及農(nóng)民畫，他都沉迷其中吸收其長(zhǎng)處;在那個(gè)極端封閉的年代，朋友父親從日本帶來的莫奈、梵高的畫冊(cè)，他整整借了一年;能允許圖書館僅訂的阿爾巴尼亞的畫報(bào)也成為他探索藝術(shù)形式、吸收西方藝術(shù)的啟蒙。在文化館幾次創(chuàng)作的成功，激勵(lì)了姜寶林的專業(yè)自信。1977年，他創(chuàng)作的《雄鷹》入選建軍50周年展覽全國(guó)美展。此時(shí)的姜寶林熱切地渴望著能夠進(jìn)一步深造，1979年，他考入中央美術(shù)學(xué)院，成為李可染的研究生。這是姜寶林一生中的關(guān)鍵時(shí)期。他如饑似渴地學(xué)習(xí)東西方藝術(shù)形式，極大地開拓了眼界，并開始了自己的藝術(shù)探索。畢業(yè)后，姜寶林再次回到浙江，分配到浙江省畫院。1987年，姜寶林第一次在北京中國(guó)畫研究院舉辦展覽，引起了廣泛關(guān)注，并得到臺(tái)灣收藏家的重視。他的作品由此在臺(tái)灣、香港得以展出，并在德國(guó)、法國(guó)、韓國(guó)、美國(guó)、摩納哥等地舉辦展覽，多次獲得國(guó)際大獎(jiǎng)，成為一位以中國(guó)畫享譽(yù)全國(guó)、走向世界的藝術(shù)家。

這樣的一份藝術(shù)簡(jiǎn)歷，還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能解釋姜寶林在中國(guó)畫壇獨(dú)樹一幟的內(nèi)在原因;不重復(fù)前人、不重復(fù)自己的創(chuàng)新精神，才是貫穿姜寶林藝術(shù)追求并最終取得成就的終極根源。姜寶林的藝術(shù)創(chuàng)新，又絕不是不要傳統(tǒng)的無源之水、無本之木，從筆墨形式到精神內(nèi)涵都創(chuàng)立了自己獨(dú)有的個(gè)人風(fēng)貌。這使得姜寶林既區(qū)別于當(dāng)下眾多過于同質(zhì)化的中國(guó)畫面貌、也區(qū)別于形式多樣的實(shí)驗(yàn)水墨。自上世紀(jì)80年代初以來，他在積墨山水、潑墨山水、白描山水、大寫花卉等多種創(chuàng)作手法與表現(xiàn)形式上所達(dá)到的藝術(shù)高度，是許多藝術(shù)家難以企及的。其中，最具創(chuàng)造性的“白描山水”，正是姜寶林在傳統(tǒng)中國(guó)畫以線造型的基礎(chǔ)上，將白描手法引入山水畫領(lǐng)域，并將這種表現(xiàn)形式推向極致：以線條造型取勢(shì)，描繪出山石的結(jié)構(gòu)和紋理;以留白手法將水自然形成于山石圍繞當(dāng)中，并隨山石呈現(xiàn)出不規(guī)則的幾何形狀，使得畫面透氣而顯空靈;吸收西方現(xiàn)代派繪畫的一些表現(xiàn)手法，強(qiáng)化畫面效果，使得單純、回旋的線條成為富有韻律感與節(jié)奏感的“有意味的形式”，又因?yàn)楣P墨的變化起伏而與蒙特里安等西方藝術(shù)大異其趣;同時(shí)，以俯視的視點(diǎn)落筆，如同在飛機(jī)上俯瞰大地，符合當(dāng)代審美經(jīng)驗(yàn)的真實(shí)。而姜寶林以傳統(tǒng)中國(guó)畫的植物色和礦物色一遍遍渲染，似乎純凈沒有雜質(zhì)，而最終在宣紙上形成一層層不同色調(diào)的過渡，又使得畫面色彩顯得異常豐富，常常營(yíng)造出夢(mèng)幻一般的效果。由此，形式與內(nèi)容的有機(jī)結(jié)合，使他的山水畫既充滿傳統(tǒng)的筆墨意味，又具有令人耳目一新的當(dāng)代面貌。

更進(jìn)一步說，姜寶林將傳統(tǒng)與創(chuàng)新實(shí)現(xiàn)“無縫對(duì)接”，堅(jiān)持在筆墨傳統(tǒng)的基礎(chǔ)之上創(chuàng)新發(fā)展，體現(xiàn)出李可染先生所說“用最大的功力打進(jìn)去，用最大的勇氣打出來”，由此他的畫面始終呈現(xiàn)出純正的“中國(guó)味”。欣賞姜寶林的畫作，第一個(gè)突出感受就是他的筆墨功夫。長(zhǎng)期的、日積月累的訓(xùn)練，使得姜寶林能夠熟練掌握、靈活運(yùn)用多樣化的筆墨經(jīng)驗(yàn)和技巧，他堅(jiān)持筆墨要為形式服務(wù)，并強(qiáng)調(diào)筆墨要有個(gè)性。他說：“中國(guó)畫的筆墨首先要跟著感受走，不同的感受就應(yīng)該用不同的筆墨，而不是拿著筆墨來束縛感受……所謂‘外師造化’，就是要深入細(xì)致地觀察對(duì)象，而‘中得心源’就是把觀察得來的感受上升為自己的認(rèn)識(shí)，并用相適應(yīng)的筆墨畫出來。”第二個(gè)感受則是他畫面呈現(xiàn)的美感——既有形式語(yǔ)言上的，也有精神內(nèi)涵上的。西方藝術(shù)由現(xiàn)代走向后現(xiàn)代以來，“美”早已被逐出藝術(shù)，審美轉(zhuǎn)而被扭曲為審丑，許多藝術(shù)家甚至喪失了創(chuàng)造美的能力。而在姜寶林畫作中，筆墨、色彩、形式、意蘊(yùn)等無不帶給人賞心悅目的美感。第三則是畫面中深遠(yuǎn)的意境?；蚴莵児庞篮愕募澎o山巒，或是充滿民間趣味的山村屋舍;或是謎一樣難解的圖案線條，或是生機(jī)盎然的幾根老藤一條絲瓜。這意境或許已不完全是古人的“羚羊掛角，無跡可尋”，卻多了幾分當(dāng)代人的所思所感，在宇宙天地間演繹著時(shí)間的神話。

筆墨、美感、意境，典型的中國(guó)元素構(gòu)成的恰恰就是純正的“中國(guó)味”!這也正是姜寶林的藝術(shù)在國(guó)際上獲得承認(rèn)的原因。早在80年代末，姜寶林就曾在臺(tái)灣、香港舉辦展覽，并受德國(guó)著名出版社邀請(qǐng)，在德國(guó)舉辦畫展與出版畫冊(cè)，90年代初又獲邀在法國(guó)、美國(guó)舉辦展覽，曾在蒙特卡洛國(guó)際現(xiàn)代繪畫大獎(jiǎng)賽中獲得金獎(jiǎng)，1999年又獲得美國(guó)佛爾蒙特國(guó)際藝術(shù)中心富瑞曼基金會(huì)藝術(shù)創(chuàng)作一等獎(jiǎng)，并在隨后兩個(gè)多月的赴美創(chuàng)作交流中，讓不同膚色不同國(guó)度的人由衷贊嘆。應(yīng)當(dāng)說，八九十年代在國(guó)際上獲得的成功，也極大地增強(qiáng)了姜寶林繼續(xù)走創(chuàng)新之路的信心與決心，形成了他今天的藝術(shù)面貌。當(dāng)全球化已經(jīng)成為今天的現(xiàn)實(shí)，當(dāng)西方的藝術(shù)觀念與方法不再成為頂禮膜拜的唯一標(biāo)準(zhǔn)時(shí)，姜寶林的成功也給了我們更多的啟示。

清代大學(xué)者葉燮所說的“才、膽、識(shí)、力”，可以借來分析姜寶林藝術(shù)成就背后深刻的原因。才，也就是天賦，這是藝術(shù)家有所成就的首要條件，姜寶林有幸得到了上天的垂青。膽，則是指藝術(shù)家有創(chuàng)新的膽量，敢于做前人沒有做過的嘗試。姜寶林敢于“走極端”：“走極端并不是指在哲學(xué)思想和藝術(shù)觀上的偏激，而是指在形式語(yǔ)言、表現(xiàn)方法上的高度單純和發(fā)揮到極限，將自己獨(dú)特的感受著意地、強(qiáng)化地、夸張地表現(xiàn)出來，創(chuàng)造一種獨(dú)特的美并走向極端。我所探索過的潑墨與白描、水墨與重彩都是極端。我所偏愛的單純也是一種極端，沒有偏愛就沒有極端?！弊R(shí)，即見識(shí)，是建立在深入學(xué)習(xí)與思考之上的眼光與品位，沒有見識(shí)，就失去了對(duì)自己和對(duì)他人的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)，井底之蛙也就不可能有多大的出息。姜寶林幾十年堅(jiān)持不懈地刻苦學(xué)習(xí)，從不間斷地思考，這才使得他在別人還不能理解的時(shí)候堅(jiān)持在筆墨基礎(chǔ)上的創(chuàng)新步伐，顯示出不同尋常的見識(shí)。力，一方面指下力氣——姜寶林幾十年來每時(shí)每刻都在思索著如何以不重復(fù)自己與他人的方式創(chuàng)新，以至于夜不能寐，長(zhǎng)期失眠;另一方面也指力量，“用最大的功力打進(jìn)去，用最大的勇氣打出來”，也因此成就了今天的姜寶林。

姜寶林的藝術(shù)價(jià)值還有待發(fā)現(xiàn)!盡管他已經(jīng)得到了畫界與社會(huì)的承認(rèn)，也得到了理論界的高度贊譽(yù)，但是，我以為，對(duì)他的研究與總結(jié)還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，還應(yīng)當(dāng)將姜寶林的藝術(shù)創(chuàng)作成果，放入到100多年來中國(guó)畫變革、創(chuàng)新的總體進(jìn)程當(dāng)中，放入中國(guó)畫在中西融合的大背景下另辟蹊徑走出一條新路的總體成就當(dāng)中去。一個(gè)多世紀(jì)以來，中國(guó)畫從“革中國(guó)畫的命，革四王的命”開始，創(chuàng)新發(fā)展成為中國(guó)畫的關(guān)鍵詞。然而在實(shí)現(xiàn)中國(guó)畫創(chuàng)新發(fā)展的路途中，齊白石、黃賓虹、林風(fēng)眠、潘天壽、李可染、傅抱石、陸儼少、吳冠中……或以傳統(tǒng)為主創(chuàng)新發(fā)展，或以中西融合為中國(guó)畫另辟蹊徑，兩條道路都成就了中國(guó)畫的新的高峰，而這些名字也隨之成為中國(guó)畫新的傳統(tǒng)。姜寶林在天賦潛能、個(gè)人際遇與所處時(shí)代三者的規(guī)約下，選擇了對(duì)傳統(tǒng)的深入學(xué)習(xí)，對(duì)西方藝術(shù)形式與觀念的借鑒，而不斷變動(dòng)發(fā)展的時(shí)代也給了他豐富的養(yǎng)料與創(chuàng)作感受。他在多種藝術(shù)表現(xiàn)手法與創(chuàng)作面貌上具有開創(chuàng)性的探索，啟發(fā)了許多后來者，不止一位卓有成就的畫家談到自己的藝術(shù)創(chuàng)作從姜寶林的藝術(shù)中得到啟發(fā)，并沿著他開創(chuàng)的路子前進(jìn)，最終獲得了自己的藝術(shù)面貌。今天，我們一方面總在嘆息沒有大師出現(xiàn)，另一方面卻又對(duì)身邊的大師視而不見。也許是因?yàn)闈M天飛的大師稱號(hào)讓我們一葉障目，但我們能不能靜下心來研究、分析、欣賞，是不是有耐心等待大師的出現(xiàn)，有沒有勇氣去塑造屬于我們時(shí)代的大師?孔子曰：“五十而知天命，六十而耳順，七十而從心所欲不逾矩”，今年姜寶林先生走過70歲人生，正可以說，他在藝術(shù)創(chuàng)新上從來隨心所欲，卻始終堅(jiān)守藝術(shù)的真善美，堅(jiān)守中國(guó)畫的傳統(tǒng)筆墨。齊白石衰年變法，黃賓虹80歲創(chuàng)造高峰，姜寶林的藝術(shù)創(chuàng)造還具有無盡可能性?；蛟S我們可以將大師的期待寄予他?祝愿姜寶林先生在創(chuàng)造個(gè)人藝術(shù)高峰的同時(shí)，也創(chuàng)造當(dāng)代中國(guó)繪畫的藝術(shù)高峰!