近代以來，歷史悠久的中國畫，在百年巨變的社會大背景下，彰顯出更加多元的面貌。而若論百年山水畫的成就，藝術(shù)上最突出的，就是借古開今的傳統(tǒng)派?？N云褚震岡先生繼承傳統(tǒng)、又有出新的山水畫風(fēng)，以及他的從藝經(jīng)歷、學(xué)習(xí)路徑，更顯卓爾不凡 。

說褚震岡先生的與眾不同，首先是他的藝術(shù)經(jīng)歷。自五代兩宋山水畫獨(dú)立成科，其入門、研習(xí)的手段，一為“師承”，二為“寫生”，延續(xù)千年。至近代西學(xué)東漸，學(xué)院教育代替了傳統(tǒng)的“師門”制度，成為中國畫授業(yè)、傳道的新手段。伴隨著學(xué)院教育體制的普及，20世紀(jì)的中國畫也發(fā)生了重要變化。占據(jù)主流的學(xué)院教育，為藝術(shù)人才的規(guī)?；囵B(yǎng)、學(xué)科的科學(xué)化設(shè)置，做出了巨大貢獻(xiàn)。然而，對于中國畫入門與研習(xí)來說，傳統(tǒng)的口授心傳所蘊(yùn)含的個(gè)人感受，在循規(guī)蹈矩的課程設(shè)置的程序下，顯得力不從心。在相當(dāng)長的一段時(shí)期之中，傳統(tǒng)的書香門第浸染式的中國畫研習(xí)、創(chuàng)作方式，還在中國的大地上廣泛地存在著。并且孕育出一批固守傳統(tǒng)文脈、延續(xù)古典山水畫風(fēng)格的藝術(shù)家。在這之中，20世紀(jì)著名的中國畫家如江西黃秋園、安徽黃葉村、福建陳子奮、四川陳子莊、浙江吳藕汀、葉一葦?shù)鹊龋际堑湫偷姆独?。而褚震岡，則是當(dāng)代畫壇這一藝術(shù)群體的翹楚。

與黃秋園、陳子奮等等名家藝術(shù)經(jīng)歷類似，褚震岡先生生于書香之家，幼時(shí)即受鄉(xiāng)賢丹青濡染。他的堂伯褚雪琴，民國時(shí)曾以賣畫為生，曾與齊白石、潘天壽等名家有過交往，就是典型的傳統(tǒng)式文人畫家。潛移默化的熏陶和影響，使他對藝術(shù)有著天然的濃厚興趣。曾經(jīng)的鄉(xiāng)村，是文人、鄉(xiāng)賢的集聚地，鄉(xiāng)村文化普及而氛圍濃厚。大批知識分子、文化人在傳統(tǒng)文化氛圍中，保持著文化人的清高與學(xué)養(yǎng)。褚震岡髫齡即愛好繪畫，尤好國畫，后任工廠做美工、設(shè)計(jì)，幾十年來，於國畫、書法，精研不懈。其畫深得沈石田粗沈之物象構(gòu)圖和黃賓虹用筆、用墨之妙。他的作品，與學(xué)院教育培養(yǎng)出的中國畫家的作品相比，帶有更鮮明的傳統(tǒng)人文氣息。也因?yàn)樯倭顺淌交挠?xùn)練，而沒有桎梏和約束，顯得更為“純粹化”和“接地氣”。有論者稱褚震岡為“原生態(tài)畫家”，正是看到了其承繼傳統(tǒng)一脈清流優(yōu)秀的本質(zhì)。

實(shí)際上，作為著名美術(shù)教育家的潘天壽，曾注意到學(xué)院化之于傳統(tǒng)書畫教育的不足。1960年代，潘天壽初重掌浙江美術(shù)學(xué)院后，曾在中國畫系主持過一次傳統(tǒng)式的拜師活動。當(dāng)時(shí)，選出葉尚青、劉江等青年教師，拜潘天壽、諸樂三、吳茀之、陸維釗等老先生分別為師。這可以說是現(xiàn)代學(xué)院體系下，對于傳統(tǒng)中國畫學(xué)習(xí)模式的一次演習(xí)式的嘗試，只是由于稍后即發(fā)生文革的歷史原因，這次教學(xué)嘗試的成果不甚顯著。學(xué)院式的國畫教育延宕至當(dāng)代，似乎已經(jīng)被許多人看作是“成為藝術(shù)家”的必由之路，當(dāng)代畫壇上，儼然是“學(xué)院派”的天下。從歷史實(shí)的角度看，對于20世紀(jì)80年代以來成長起來的畫壇新一輩來說，這個(gè)理論或可有效，因?yàn)榱x務(wù)教育等等政策的實(shí)施，使得藝術(shù)教育廣泛地普及化了。但對于在此之前學(xué)習(xí)成長的一代畫家，則未必然。學(xué)院教育形成的力量和影響的強(qiáng)大，更加顯現(xiàn)出于學(xué)院之外，走它途成長并有所成就的畫家們，顯得難能可貴。

褚震岡的藝術(shù)之途可謂不幸，在歷史風(fēng)云變幻的大背景下，因?yàn)榧彝コ錾?、生活所迫等等的原因，褚震岡在風(fēng)華正茂的時(shí)候，沒能有機(jī)會進(jìn)入他向往的美術(shù)學(xué)院深造，這成為他的終生憾事。褚震岡的藝術(shù)之途又可謂是幸運(yùn)的，憑借著天生的興趣與才情，詩書傳家的傳統(tǒng)鄉(xiāng)紳世家教育與傳統(tǒng)文化的耳濡目染，又使得他的藝術(shù)從一開始，就有著更為接近傳統(tǒng)：一種高遠(yuǎn)和古典的追求。幾十年來，無論社會如何變幻，他固守于縉云小城，沉浸于自我的藝術(shù)世界。就當(dāng)代的交通條件，和各地紛紛舉辦的各種高研班、進(jìn)修班，走出那個(gè)小城，到北、上、廣，亦或是省城杭州，找一個(gè)藝術(shù)院?；鞄讉€(gè)證書、文憑，恐怕不是難事。而他選擇了留守縉云這塊“凈土”。他通過自我邊緣化，守在一塊凈土之上，做了一股踏實(shí)追求藝術(shù)自我的“清流”。

藝術(shù)創(chuàng)造需要耐得寂寞。這個(gè)盡人皆知卻少有人堅(jiān)持的樸素道理，褚震岡做到了。二十多年的時(shí)間里，褚震岡主動遠(yuǎn)離主流畫壇，排除各種干擾，潛心追求藝術(shù)超越，體現(xiàn)了他對自我藝術(shù)才情的自信和超常的定力。這種自我有意識地淡出畫界視野的方式，使他沉浸于藝術(shù)世界，靜下心來全力提高。他選擇的，是一條他認(rèn)定的、適合自己的藝術(shù)道路，雖然這不是適合于所有人的藝術(shù)道路，但是所有人都應(yīng)該從這種精神中獲得啟迪。上世紀(jì)八十年代以來的三十多年，先是藝術(shù)觀念變幻紛紜，后是藝術(shù)市場化快速發(fā)展。褚震岡以其睿智的選擇，不受名利的羈絆，與浮躁淺薄背道而馳，沒有被藝術(shù)界的時(shí)髦觀念所蠱惑。曾經(jīng)，各種“主義”、“理論”眾聲喧嘩，畫家們普遍重視“是否有新意”、是否“表現(xiàn)自我”，而往往忽略了對傳統(tǒng)美學(xué)的敬畏。褚震岡鄙薄觀念更新借口之下，忽視藝術(shù)質(zhì)量的種種手段，甘于清凈，但求筆墨精進(jìn)。他認(rèn)為，無論時(shí)代如何變化，藝術(shù)與傳統(tǒng)之間不可能割裂。的確，任何一幅藝術(shù)作品，必須有其美學(xué)來源。作為傳統(tǒng)文化的組成部分，歷經(jīng)千百年的發(fā)展，中國畫創(chuàng)造和完善了一套成熟的表現(xiàn)圖式，并由此生發(fā)出獨(dú)特的中國畫美學(xué)。而這美學(xué)與傳統(tǒng)儒、釋、道各家文化緊密相連。任何形式的創(chuàng)新，必須在這個(gè)大的原則之下推進(jìn)。這尤其需要我們懷著敬畏之心面對傳統(tǒng)。褚震岡的藝術(shù)，無疑是傳統(tǒng)出新的典型。

盡管長時(shí)期以來，褚震岡奉行靜以修身的原則，但他不曾放棄廣聞博學(xué)。褚震岡并沒有做一心畫畫的書齋式畫家。得益于現(xiàn)代復(fù)制、印刷等傳播技術(shù)手段的提高，對他來說，古代、近現(xiàn)代名家的作品耳熟能詳，比如沈石田、石濤、黃賓虹、黃秋年、梁樹年、白雪石等等，尤其是明代沈石田的“粗沈”一路風(fēng)格和近代畫家黃賓虹的作品，成為他揣摩研究的重要對象。就這一點(diǎn)來說，他或許比黃秋園等一代畫家更幸運(yùn)。褚震岡雖然沒有系統(tǒng)接受過學(xué)院里大師們的耳提面命，卻能夠飽覽古今中外優(yōu)秀藝術(shù)家的杰出作品，尤其是通過精美的印刷品，和短時(shí)期的函授學(xué)習(xí)，得以與當(dāng)代畫壇名家姜寶林等名家請教切磋，遍觀難得一見的歷朝各代的中國畫精品，為他的藝術(shù)實(shí)踐提供了豐富的學(xué)習(xí)資源。

褚震岡還有一幸，就是生長于縉云這樣一個(gè)自然景觀極為優(yōu)美的地方。那些典型的江南山水風(fēng)光，正是明清以來中國畫所著力開掘的表現(xiàn)對象。他說：“我專攻山水，與我出生山區(qū)有關(guān)。大山是我和祖輩們的衣食父母，對大山的熱愛便發(fā)自肺腑。我的父親當(dāng)中學(xué)教導(dǎo)主任，’文革’中被揪斗，在彷徨和苦悶中，我一頭扎入’山水’，從此以后，便再也離不開’山水’了。’山水’給了我精神自由，也給了我精神享受。山有生命，水有靈性，春夏秋冬，陰晴雨雪，風(fēng)云雷電，她都適時(shí)以不同方式展示自己的美麗。這美麗時(shí)時(shí)激發(fā)著我的創(chuàng)作欲望，有時(shí)甚至不能自已”。山水畫的現(xiàn)實(shí)功能，離不開時(shí)代審美，深入山川之中，挖掘山水的新美，折射出時(shí)代的風(fēng)貌和新精神，在褚震岡的作品中尤其突出。他善于畫平常山川，以富于表征的形象，傳神的筆墨，畫出山川草木的地域性特征，畫出山川的性格和感情，鮮活而生動，樸厚而樂天，寄托了他的真情實(shí)感。褚震岡多年來始終對于鄉(xiāng)土文化孜孜以求，因而在促進(jìn)家鄉(xiāng)的文化建設(shè)等方面，懷有濃厚的赤子之心，成為當(dāng)?shù)氐奈幕?。這種對于人文和自然的雙重關(guān)懷，體現(xiàn)在他的山水畫作品中，呈現(xiàn)出來的就是將個(gè)人感受和傳統(tǒng)技法、客觀景致有機(jī)的融為一體。以爽利之筆勾畫山石，瀑布云嵐則以輕松之筆淡淡帶出，間以綠樹紅花、草屋茅舍，整體格調(diào)清新自然，以情寫景、以景表情，畫面情趣正在于表現(xiàn)出淳樸之中的美感，處處可以感受到畫家對于山水自然的熱愛和贊美。

放眼當(dāng)代畫壇，褚震岡可能顯得比較另類。他生性淡然，畫畫只是他生命和生活體悟的一部分。他平心靜氣的安住于縉云小城的青山綠水間，過著布衣生活，賞山畫水。吃準(zhǔn)了傳統(tǒng)這條路，一直走下去，自由地描繪自我的心理感受，通過藝術(shù)真實(shí)的、淡然的表達(dá)了自己的生存狀態(tài)?？梢哉f，他的所有的作品，都是他熱愛這方土地的情感外化，與功名利祿無關(guān)。因此，他的山水畫整體呈現(xiàn)出清新自然、安靜敦厚的氣息，帶動觀者物我交融的欣賞體驗(yàn)。褚震岡的山水畫，最主要的特點(diǎn)就是他的“真”，畫作是他清高心性的自然流淌，這是值得肯定的。也正是這一點(diǎn)，造就了褚震岡的藝術(shù)特色。