“作品中色彩的動感已沖破傳統(tǒng)的界限,但又并不拒絕傳統(tǒng)的營養(yǎng)?！边@是人物畫家黃駿的作品遠赴德國慕尼黑展出時，新聞界對它的剖析與評論。由此可見，德國同行們很欣賞他的作品，也很理解他的藝術(shù)追求。
　　黃駿1982年考入中國美術(shù)學院附中，1986年又考入中國美院中國畫系人物專業(yè)。附中的教學，一直是以西方辦學模式作為基礎(chǔ)的，黃駿在經(jīng)受嚴格的造型與色彩訓(xùn)練的同時，也受到了西方審美觀念的影響。緊接著深造，除部分造型基礎(chǔ)課延續(xù)著西方模式外，其他幾乎都是中國傳統(tǒng)方面的課程。因此使他又步入了中國傳統(tǒng)繪畫的藝術(shù)殿堂。黃駿經(jīng)歷了附中、美院兩段很不同的專業(yè)教育，受到了十分良好的東西方藝術(shù)的熏陶，這是黃駿現(xiàn)在探討的藝術(shù)基礎(chǔ)所在，特別是中國畫系的教學，更為黃駿的藝術(shù)注入了傳統(tǒng)的血液。
　　黃駿就讀與中國畫系時，我正在主持著系里的教學工作，黃駿給我們留下的印象是：好運動，喜音樂，但平時處事比較冷靜，而且有些內(nèi)向。思維活躍，對藝術(shù)很虔誠，生活上卻有些閑散，有時也貪杯，但做事卻非常執(zhí)著，有毅力。我很欣賞他這種似乎有些矛盾，然而又十分真實而本色的個性。畢業(yè)后，黃駿執(zhí)教于浙江教院，幾年后便做了系主任，所畫的畫變了，但性格一點沒變，只是更成熟了。
　　黃駿這些年來在藝術(shù)上一直是很不安分的，一方面是我們所面臨時代正處于藝術(shù)信息活躍的時期，另一方面是靈性與才情使他對西方的現(xiàn)代思潮特別敏感。他在不穩(wěn)定中摸索著前進，經(jīng)歷著曲折、彷徨與興奮。盡管經(jīng)常會陷入茫然，然而卻一直充滿求索之激情，失敗或成功在他看來都是一個過程，一種有益的嘗試，無論是對奧地利席勒等藝術(shù)家特殊造型的迷戀，還是熱衷于將山水畫筆墨技法移植于人物畫之中，他都能在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間尋找到可著落的空間。盡管有時強烈的藝術(shù)激情會淹沒對常理的思考，但他畢竟畫出了既能抒發(fā)情感又能舒展才華的新圖式。黃駿所受的教育，使他的審美觀念從根本上帶有傳統(tǒng)的基因，許多傳統(tǒng)藝術(shù)要素已自然的溶化于線與色彩的交織與律動之中。由于突破了傳統(tǒng)程式，使他能將解放了的筆墨，隨著變化的情感、情趣與情緒而隨心所欲地宣泄于筆端。
　　總體上進，黃駿在努力尋求“大象無形”的藝術(shù)境界，畫出了一批主題單純、畫面朦朧而意境玄秘的作品，無論是具象、意象乃至抽象，黃駿在塑造上都具有很深的功力，因此，不論畫面形體的肢解還是構(gòu)成的處理，都是在深厚的造型基礎(chǔ)上的一種變異。賦彩也如此，其隨意性也是基于作者對總體色調(diào)準確的把握。程式化的筆墨在畫面中已被徹底打破，但我們?nèi)钥筛械皆诿恳还P一墨之中的傳統(tǒng)精神的存在。從其近年來的作品《秋實》、《豐收的動態(tài)》、《清風》、《女人與鳥》、《人與狗》等來看，實際已拋棄了對事物生態(tài)特征的具體追求，而以飽滿的色彩，線條與力度的組合，強烈視覺沖擊力，將觀者引入到強烈的藝術(shù)熱情所營造的奇麗境界之中，并讓觀者自己去闡釋畫面的意思與意境。

　　作為一個青年畫家堅持以傳統(tǒng)之舟駛向現(xiàn)代之岸是十分不容易的，黃駿作品已引起了不同畫種的專家的關(guān)注，并與西方的同行們產(chǎn)生共鳴，這是非常難得的，我相信他的作品一定會給他的同代人帶來更多的聯(lián)想與啟示。

吳山明