文/本刊記者 李榮坤
記者:李教授從上世紀30年代就開始了創(chuàng)作之路,在藝術(shù)世界的探索中有什么經(jīng)驗和我們一起分享?
李奇茂:我非常努力學習中國傳統(tǒng)藝術(shù),把傳播中國藝術(shù)、承傳中國文化作為人生的重要組成部分,希望在中國水墨領域有所建樹,對社會有所貢獻。
筆與墨是中國繪畫的兩個重要因素。中國繪畫的精神依托二者實現(xiàn)。水墨藝術(shù)是中國民族文化的精神呈現(xiàn)。我的創(chuàng)作始終本著齊白石的一句話:“萬物過眼皆為我用”。繪畫源于生活,藝術(shù)作品是智慧的累積和民族文化的結(jié)晶。同樣,藝術(shù)也無年齡界限,聞道有先后,術(shù)業(yè)有專攻。時間在流逝,可我還是年輕人的心態(tài),這是保持藝術(shù)創(chuàng)作活力的重要因素。
記者:藝術(shù)創(chuàng)作中對您影響最大的藝術(shù)家是誰?
李奇茂:齊白石先生是我最佩服的藝術(shù)家之一,我一直遵循著他的筆墨思想并將繼續(xù)傳承中國水墨文化。齊白石作畫游走于出世和入世思想之間。他畫一個秤、一個耙子、一個酒杯,將藝術(shù)與生活高度融合。他把詩句變成畫文,可見對生活的高度提煉,也印證了書畫同源的道理。
記者:李教授諸多水墨作品如《春夏秋冬》、《河鴨》、《長城》等,既展現(xiàn)了傳統(tǒng)藝術(shù)的深厚功底,又不乏現(xiàn)代觀念,可謂與時俱進,您怎么理解傳統(tǒng)與現(xiàn)代,又如何將二者完美統(tǒng)籌在一起?
李奇茂:我借黑白水墨、傳統(tǒng)線條,表現(xiàn)題材豐富的現(xiàn)代生活。過去中國文人講到素養(yǎng)、品位時多以“黑白”為上選,現(xiàn)在也依然是現(xiàn)代視覺藝術(shù)的常用元素。我的作品基本包括兩個內(nèi)容:一是中國鄉(xiāng)下題材,表現(xiàn)各地風土人情的景象較多。二是個性創(chuàng)作,中國畫重意境,強調(diào)內(nèi)心感受將意境融入創(chuàng)作。以《春夏秋冬》為例:“春荷”淡淡,葉子的綠色連成一片;“夏荷”葉子尤為濃厚;“秋荷”只需寥寥幾根荷桿呈現(xiàn);“冬荷”較特別,除一半的題款,基本都是留白,題款的字也只露一半在外面。正是出于意境的考究,如老子哲學理論:無形即有形。作品《長城》醞釀了幾十年,但卻在一小時內(nèi)運用“草書”形式一氣呵成,這是用“心”觀察的過程,也是物象通過筆墨再造的藝術(shù)表達。
記者:您的作品題材廣泛,物象表現(xiàn)生動,創(chuàng)作過程是怎樣的?
李奇茂:我的專業(yè)是動態(tài)素描,除了大尺寸畫作需要構(gòu)思和草稿,一般多是現(xiàn)場創(chuàng)作。我現(xiàn)在不斷洗心、養(yǎng)心、養(yǎng)性,用簡潔的方式處理畫面,形成更多的趣味性和由繁到簡的筆墨意境,追求繪畫的精神性。
記者:作為藝術(shù)家和學者志士,您也做了很多與藝術(shù)相關(guān)的公益事業(yè),到各個國家地區(qū)弘揚中國藝術(shù),可以和我們談談您的想法嗎?
李奇茂:我很重視兒童教育事業(yè),包括移民的華僑子弟的教育。50年中,我每年到各個國家地區(qū)進行作品義賣,義賣的款項作為教育經(jīng)費交給當?shù)貙W校,希望給未來人才的培養(yǎng)多創(chuàng)造一些機會。韓國大學、美國舊金山大學分別建立了李奇茂畫伯基金會和李奇茂藝術(shù)基金會。但是個人力量畢竟有限,我希望更多人加入這個事業(yè)。除此之外,我多次在中國藝術(shù)研究院、云南財經(jīng)大學、南京大學,魯迅美術(shù)學院、中國美術(shù)學院等做演講。我的展覽在世界各地展出逾百次,做中國文化的傳播者是我的榮耀。“藝術(shù)”讓人擁有美好崇高的身心與人生,所以畫家應該回饋社會,這是文化藝術(shù)工作者的責任。
記者:您怎么看待大陸的藝術(shù)發(fā)展,和臺灣有什么不同?
李奇茂:臺灣藝術(shù)家50年前開始接觸歐美藝術(shù),所以創(chuàng)作形式較開放、多元化,大陸的畫家有很強的創(chuàng)造力。兩岸的藝術(shù)教育重在協(xié)調(diào),要從基礎做起,在藝術(shù)教育、創(chuàng)作、交流中形成更多共識,為下一代創(chuàng)造好的發(fā)展機會。建議建立藝術(shù)評鑒制度和鼓勵發(fā)展誠信機制良好的拍賣行,藝術(shù)市場進入良性循環(huán),對我們的后人和兩岸文化藝術(shù)交流很有意義。
摘自《收藏投資導刊》
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