2012年11月15日 09:36:36
出處:第一財(cái)經(jīng)日?qǐng)?bào)
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[ 北宋山水畫(huà)的布局代表了社會(huì)次序。高山堂堂,主山巍峨,象征著強(qiáng)有力的皇權(quán)。但到了南宋,卻逐漸向“邊角之境”發(fā)展,畫(huà)風(fēng)變得清淡 ]
“五代、宋元是中國(guó)繪畫(huà)確立典范風(fēng)格、達(dá)到鼎盛的時(shí)期,明清時(shí)期的繪畫(huà)風(fēng)格基本上源于這個(gè)時(shí)代?!鄙虾2┪镳^書(shū)畫(huà)部主任單國(guó)霖在接受《第一財(cái)經(jīng)日?qǐng)?bào)》采訪時(shí)說(shuō)。而中國(guó)山水畫(huà)也是在這400多年時(shí)間里,漸漸獨(dú)立為一門畫(huà)科,進(jìn)而成為水墨精神的一根主脈。
作為上海博物館甲子華誕的一項(xiàng)活動(dòng),“翰墨薈萃——美國(guó)收藏中國(guó)五代宋元書(shū)畫(huà)珍品展”延續(xù)了其2002年“晉唐宋元書(shū)畫(huà)國(guó)寶展”與2010年“千年丹青——日本、中國(guó)唐宋元繪畫(huà)珍品展”的脈絡(luò),串起了中國(guó)書(shū)畫(huà)的千年墨跡。而它的展出,也彌補(bǔ)了五代早期繪畫(huà)存世較少、公眾難以得見(jiàn)的缺憾。
回顧中國(guó)繪畫(huà)史,五代宋元之間出現(xiàn)了一大批開(kāi)風(fēng)氣之先的大師,這大抵可以從大展的五個(gè)分題的布置上得到彰顯。雖然單國(guó)霖強(qiáng)調(diào)“這次展覽并非要構(gòu)建一部藝術(shù)史”,而在于補(bǔ)國(guó)內(nèi)藏品之缺,但人們?nèi)圆环猎隈v足于展品之時(shí),體味其蘊(yùn)藏在歷史變遷中的中國(guó)魂脈。
山水畫(huà)科的建立
在唐代逐步走向衰敗、五代長(zhǎng)達(dá)半個(gè)世紀(jì)的動(dòng)蕩歲月中,李唐盛世已然逝去,帝國(guó)風(fēng)雨飄搖的背影投射到了藝術(shù)領(lǐng)域。外在環(huán)境逐漸無(wú)法讓人滿足,那些曾經(jīng)占據(jù)主流的歷史敘事畫(huà)與人物畫(huà)也便從畫(huà)者的眼中逐漸退去。如果說(shuō)還有什么能夠讓當(dāng)時(shí)文人畫(huà)師借以安放心緒、彰顯畫(huà)意,那便是自然界的山川秀色、飛鳥(niǎo)走獸?!耙舱窃谖宕鷷r(shí)期,山水畫(huà)開(kāi)始脫離人物畫(huà)、宗教畫(huà)中的敘事背景,開(kāi)始成為一類獨(dú)立畫(huà)科?!眴螄?guó)霖告訴記者。
五代僅為半個(gè)世紀(jì)的歲月加之“紙壽千年”,使得存世五代繪畫(huà)極罕。展覽中,年代最早的作品即為《溪岸圖》以及《夏山圖》,兩幅作品均出自五代畫(huà)家董源。借此,人們可從1000多年前的人物手筆中探尋中國(guó)山水畫(huà)初創(chuàng)時(shí)期的時(shí)代氣韻。當(dāng)時(shí)書(shū)畫(huà)興盛之地分布于四川、江南與華北,均是風(fēng)景良秀、山青水明之處。
不同于北派“荊關(guān)山水”的峻偉峭拔,身居南方的董源筆墨秀潤(rùn)、山水舒卷。其早期作品《溪岸圖》雖仍帶有北方山水的余韻,卻體現(xiàn)出江南特有的疏朗與溫潤(rùn)。著名美術(shù)史家、普林斯頓大學(xué)教授方聞評(píng)論此作為“十世紀(jì)中葉洞悉自然的巔峰之作”。
被視為董源代表作的還有《寒林重汀圖》,現(xiàn)藏于日本黑川古文化研究所。單國(guó)霖曾經(jīng)向黑川古文化所提出希望借展上博,可惜未能成行。當(dāng)時(shí),他在這張畫(huà)前凝神觀看了足足一個(gè)小時(shí),“這是董源晚期的一件代表性作品?!逗种赝D》用了大量披麻皴(一種由董源首創(chuàng)的筆法)來(lái)描繪山勢(shì),墨染也很多,水波則用軟硬穿插的線條來(lái)拉。《溪岸圖》則連穿帶插用很細(xì)密的魚(yú)鱗紋來(lái)描繪水波”,單國(guó)霖對(duì)其用筆墨韻如數(shù)家珍。
于是,比之《溪岸圖》,《寒林重汀圖》更凸顯了江南山水的空蒙、疏朗之氣。在方聞看來(lái),《溪岸圖》與《寒林重汀圖》是董源樹(shù)立的兩大標(biāo)桿,前者傳達(dá)的是一種描述大自然的信息,而后者則達(dá)到了一種講求美學(xué)理念的意境。
雖然畫(huà)法已趨“寫(xiě)意”,但五代的山水畫(huà)仍保留了“寫(xiě)實(shí)”的部分。湊近琢磨《溪岸圖》,在不起眼的角落仍可以看到房屋與人物活動(dòng),也證明了山水畫(huà)初創(chuàng)時(shí)期對(duì)傳統(tǒng)的延續(xù)。
走入“邊角之境”
在兩宋長(zhǎng)達(dá)三個(gè)世紀(jì)的統(tǒng)治下,名家輩出、繪畫(huà)題材無(wú)所不包,加之畫(huà)院體制的重新建立,南宋皇帝對(duì)繪畫(huà)的鐘愛(ài)讓繪畫(huà)愈加繁盛。1074年,北宋著名繪畫(huà)史學(xué)家郭若虛在《圖畫(huà)見(jiàn)聞志》中大致勾勒了北宋時(shí)期相較于前代的發(fā)展特征:“若論佛道人物仕女牛馬,則近不及古;若論山水竹石花鳥(niǎo)禽魚(yú),則古不及近。”背對(duì)世事,師法自然,宋代畫(huà)家似是找到了新的天空。
在展廳中觀看范寬(傳)《雪山樓閣圖》,千年光陰已將絹本上的墨跡沖淡,畫(huà)作呈現(xiàn)出來(lái)的雄偉壯闊仍舊可感:迎面而來(lái)的主峰直入天空;遠(yuǎn)山之上曲徑交錯(cuò),山間樹(shù)林茂密。這件畫(huà)作描繪的是范寬老家關(guān)陜地區(qū)山勢(shì)險(xiǎn)峻之特征。另一件北宋名件李成《晴巒蕭寺圖》主峰迎面兀立,肅然有高山壓頂之感。側(cè)邊的群山均勻環(huán)繞,另有枯木散枝點(diǎn)綴其間。范寬筆下的山水恍如一片井然有序、主次分明的夢(mèng)幻世界,邀約觀賞者進(jìn)入其中云游一番。
比起前朝,宋代的山水畫(huà)多了一些“政治氣象”。“郭熙在《林泉高致》中提到,北宋山水畫(huà)的布局代表了社會(huì)次序。高山堂堂,主山巍峨,象征著強(qiáng)有力的皇權(quán)。側(cè)峰代表群臣,而周圍的荊棘亂草則代表一些小人?!眴螄?guó)霖對(duì)記者介紹,《林泉高致》是當(dāng)時(shí)一篇占有主導(dǎo)地位的畫(huà)論。如果說(shuō)五代畫(huà)作表現(xiàn)一種面向自然界中的心態(tài),帶有一種隱居的思想,那么北宋山水則帶有一種回歸社會(huì)次序的意味。
北宋主要特征是大山堂堂,構(gòu)圖飽滿而充盈。但到了南宋,卻逐漸向“邊角之境”發(fā)展,畫(huà)風(fēng)變得清淡,主題也不再寄情廟堂,構(gòu)圖于視角的變化大概與偏安的心態(tài)有關(guān)。不過(guò),上博另一位專家告訴記者:“從全景繪畫(huà)到邊角之境的轉(zhuǎn)換并不能完全歸于政局變幻,而應(yīng)該看到藝術(shù)本身發(fā)展規(guī)律。當(dāng)一個(gè)題材被充分挖掘之后,畫(huà)家轉(zhuǎn)向了另一片土壤?!?br />
抒發(fā)內(nèi)心的文人畫(huà)
政治氣候?qū)τ谒囆g(shù)風(fēng)格的影響,從南宋延續(xù)到元代。蒙古族統(tǒng)治者在立國(guó)之初并不重用漢族知識(shí)分子,一向以文章致仕的文人備受冷落。于是,文人開(kāi)始作畫(huà)寄情。元代初年的山水畫(huà)呈現(xiàn)出一種對(duì)于個(gè)人困境的內(nèi)心寫(xiě)照,避世隱居成為元代山水的常見(jiàn)意象。在單國(guó)霖看來(lái),元代時(shí)期的文人畫(huà)興盛緣于兩點(diǎn):其一,元代不設(shè)宮廷畫(huà)院,繪畫(huà)風(fēng)格更為自由;其二,蒙古族統(tǒng)治者在文化管制上比較松弛,即便知識(shí)分子寫(xiě)詩(shī)攻擊當(dāng)政者,也不會(huì)遭到厄運(yùn)。 “而繪畫(huà)依舊是朝廷官員往來(lái)酬和的重要方式,會(huì)畫(huà)畫(huà)也更容易升遷?!眴螄?guó)霖補(bǔ)充道。
從元初大文人趙孟頫到后期“元四家”,士大夫畫(huà)家對(duì)筆墨的強(qiáng)調(diào),對(duì)詩(shī)、書(shū)、畫(huà)融合的注重為元代山水平添更多寫(xiě)意色彩,成為文人抒發(fā)內(nèi)心的媒介。上博此次專辟一版塊“文人山水的興起”,呈現(xiàn)元代文人畫(huà)樣貌,其中包括元四家中的三家之作:吳鎮(zhèn)的《老松圖軸》、倪瓚的《江渚楓林圖軸》和《筠石橋柯圖軸》以及王蒙的《丹山瀛海圖卷》。
以元人趙孟頫為例,他是宋代皇族卻又進(jìn)入元朝為官,隨后“榮際五朝,名滿四?!?,一度為南宋遺民所詬病。人們不難想象,這位大藝術(shù)家在家榮國(guó)恨間的心情,內(nèi)心苦楚自是不言而喻。他的畫(huà)作便表現(xiàn)出對(duì)退隱山林的向往,以及筆墨之間對(duì)古拙畫(huà)風(fēng)的追尋。
此次展出的趙孟頫花鳥(niǎo)畫(huà)《竹石幽蘭圖卷》則筆觸瀟灑,氣韻秀逸,可以覓得其對(duì)“書(shū)畫(huà)同源”理念的貫徹?!摆w孟頫在山水畫(huà)上回歸了唐代和北宋的畫(huà)風(fēng)。他要遠(yuǎn)離的是南宋風(fēng)格。”在單國(guó)霖看來(lái),對(duì)南宋工巧畫(huà)風(fēng)的背離是此一時(shí)期文人的群體性特點(diǎn)。這種回避則來(lái)源于他們對(duì)前朝滅亡的反思:南宋重視文治,不重武功。畫(huà)風(fēng)精致柔美,洋溢著一股升平氣象。不講求實(shí)學(xué)的狀態(tài)導(dǎo)致了政權(quán)的衰弱。
“趙孟頫的作品總顯露一種貴族之氣,而后來(lái)元四家的作品中,在野文人清雅散淡的意味則更為明顯?!眴螄?guó)霖說(shuō)。文人畫(huà)發(fā)端于蘇軾等宋代士大夫,經(jīng)元代開(kāi)拓,沿歷史一路向下直到明清。華東師范大學(xué)歷史系教授陳江在接受本報(bào)采訪中說(shuō):“從整個(gè)繪畫(huà)史脈絡(luò)來(lái)看,文人畫(huà)風(fēng)的典范風(fēng)格的確立是在元代,卻一直為涓涓細(xì)流,一直到明朝,有了董其昌、文徵明和沈周才將文人畫(huà)推進(jìn)為繪畫(huà)主脈?!?
作者:孫行之