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圖1吳石仙
從理論上講,書畫藝術家在進行藝術創(chuàng)作時,大都明白要根據(jù)這門藝術本身的美學品位去進行創(chuàng)造,以及要通曉這門藝術的語言形式和藝術程序,在此框架上進行的創(chuàng)作才能符合這門藝術的規(guī)則和審美要求。所以遵從這門藝術創(chuàng)作的法度對于藝術家來說是至關重要的。這樣說對于書畫者來說雖然明確不過了,但并非所有的搞書畫的人就真的明白了。因為在現(xiàn)實中,許多搞書畫的人在談論起書畫時大都言之鑿鑿胸有成竹,似乎已經清晰的認識到了書畫的最高境界是什么。但當他們實際操作時卻依然會生產出許多蹩腳的或俗不可耐的作品。他們的作品不是一味復古就是模仿現(xiàn)代某家,亦或任意式的信馬由韁毫無拘束。這里我們刨除那些淺薄的剛入門者,只就那些有一定造詣者來說的。不言而喻,一個人的文化藝術修養(yǎng)往往會直接影響到書畫者創(chuàng)作的品質。這無疑會與他們的以往生活及藝術接觸關聯(lián)密切。無疑,一味摩古和臨摹他人,及其任意而為都不是在進行創(chuàng)新,創(chuàng)新必須要遵從創(chuàng)新的規(guī)律。
早在北宋時代,蘇東坡題在吳道子畫中的跋語就提到了創(chuàng)新問題,他鮮明的指出了吳道子繪畫是“出新意于法度之中?!彼f的雖是吳道子,但這個書畫發(fā)展的普遍規(guī)律卻被他言中了。即新意的產生必須遵從創(chuàng)造的法則。
書畫的發(fā)展其實就是指創(chuàng)新,而創(chuàng)新對于每個書畫者來說都是自己的事。書畫者之間存在著個體差異,大體的差異不外是對于筆墨的、色彩的認識及掌控能力;在書畫審美上的認識高下;生活經歷、學識的不同;師承方面受到的不盡相同的傳承教養(yǎng)。事實上,可以說并不是每個書畫者都具有創(chuàng)新的能力的,以上我們所述的個體間的那些差異就是造成個人心智的條件。任何一個有創(chuàng)新能力的藝術家必須具備的就是不斷開拓的百折不撓的進取心。進取心憑借的就是非一般的心智。只有具備特殊的心智,才可能不滿足一般的藝術創(chuàng)作,標新立異成為了他們努力的方向。然而在現(xiàn)實中,卻并不是所有具備心智的書畫者都能在藝術上有所造就。在書畫方面有造詣的不少,而真正能有所成就的創(chuàng)新者卻寥若晨星了。
同時代書畫者都處在同一的時代大環(huán)境中,這個大環(huán)境對所有書畫從業(yè)者都有不同程度的影響。社會大環(huán)境的時尚傾向對書畫審美有著巨大的影響,適應這影響便適應了市場的需要,其結果便產生了這個時代所特有內容的美術、書法作品。于是就產生了書畫領域的時氣。每個時代幾乎都有自己獨特品位的書畫時氣。時氣與個性間存在著相同和相孛,優(yōu)秀的書畫者往往個性更突出。
以上我們所說,目的是要書畫從業(yè)者能建立自己的心志,能在時氣濫觴中發(fā)展自己的藝術個性。改革開放前,傳統(tǒng)書畫受到壓制,書畫從業(yè)者沒有發(fā)展個性藝術的條件,那時書畫界統(tǒng)一的時氣就是高大全式的歌德形象和內容。改革開放以后這種現(xiàn)象逐漸得到了糾正。中間經過了恢復傳統(tǒng)、開放及否定傳統(tǒng)的過程。近十年來傳統(tǒng)在宣傳上得到了輿論的支持。但市場的潮流,特別是媒體占據(jù)輿論操控權主流的時代,特別是一些占據(jù)藝術要道的官辦藝術機構,紛紛打出官辦個體創(chuàng)作室招牌,以近似學歷的“名家”導師為誘力,廣泛招攬藝術根底良莠不齊的學員。當藝術被金錢所左右,當名利被市場所利用,當發(fā)展被庸俗所替代,書畫個性發(fā)展則受到了極大的阻礙和扭曲。
首先官辦藝術地位的堂皇掩蓋了導師們所具備的藝術功力的真實狀況。有些所謂導師并非在傳統(tǒng)上具備實力,他們只是有自己的個性而已。從而使一些本來已具備一些傳統(tǒng)功力的書畫者往往背棄了自己正常發(fā)展個性的時機,誤入了歧途。官辦藝術機構發(fā)揮優(yōu)勢本當用在廣泛挖掘社會人才,發(fā)現(xiàn)優(yōu)秀的有發(fā)展新人,給他們以培養(yǎng)造就充分發(fā)展的機會,而并非斂財上。書畫者的藝術個性表面看似是個人的事,但從國家、時代角度看,它代表著一個時代,一個國家的藝術高度,故此需要官辦機構的評估引領調動。記得民國時代徐悲鴻提攜培養(yǎng)傅抱石的故事,徐悲鴻是這樣作的。
當時徐悲鴻為了傅抱石留學的經費,去找了當時的江西省主席熊式輝。主動去見官僚權貴不是徐悲鴻的作風,但是傅抱石的留學經費必須解決。徐悲鴻以發(fā)現(xiàn)了一個極為難得的美術人才,以造就江西省的驕傲和榮譽并拿出自己的一張畫來作為交換,終于說服了熊式輝。在今天,官辦藝術機構效法徐悲鴻的做法應當是沒有什么阻力而且應當是順理成章的。如果能以這樣的態(tài)度對待藝術人才,我們這個時代一定會超過以往,不但書畫人才會呈現(xiàn)人才輩出的局面,且會出現(xiàn)真正意義上的大師,而不至于紊亂到大師漫天飛了。
流行近千年的書畫出新意必須遵循的法度在當代受到了挑戰(zhàn),這已經成為了一個不爭的事實。這與西畫的東漸關系并不大,關系大的是我們書寫的形式的變化。當我們將毛筆書寫變?yōu)殂U筆鋼筆圓珠筆電腦書寫,這已經無言的在向傳統(tǒng)書畫下了挑戰(zhàn)書。不言而喻的是,在毛筆書寫橫行天下的時代,在進行欣賞書畫普及時相對要容易些。而向連毛筆都沒拿過的人普及書畫欣賞的難度無疑是困難的多了。書畫就是毛筆的勾當,離開了毛筆就沒有了書畫。而書畫與筆墨就是捆綁在一起的,他們的合作才造就了傳統(tǒng)書畫。發(fā)展書畫也就自然離不開筆墨了。我們的前輩通過實踐給我們留下的不惟是汗牛充棟的書畫作品,而且給我們留下了豐富的書寫繪畫的規(guī)則法度,這是我們的財富,是寶貴的人類非物質文化遺產。遵從它就是遵從書畫創(chuàng)作規(guī)矩,就是遵從藝術創(chuàng)造法度,就能夠創(chuàng)造出真正既不離傳統(tǒng),又符合人們審美習慣的作品。
傳統(tǒng)筆墨形式在當代書畫創(chuàng)作中受到了極大的傷害,許多書畫者不懂得書法是國畫的基礎,這實際是國畫創(chuàng)作所遵循的最基本的法度。我們可以在經營位置上突破傳統(tǒng),我們可以在隨類賦彩上吸收外來經驗,我們可以在氣韻生動上接受外來審美習慣,但我們的筆墨卻絕不能擺脫骨法用筆、墨分五色的力度和生動。
骨法用筆是書畫的脊梁,這是與任何外國繪畫最大的分水嶺。什么叫力透紙背,什么叫入木三分,什么叫力能扛鼎,什么叫飛白傳神,什么叫筆墨淋漓,什么叫潤含春雨干裂秋風,什么叫點染皴擦,等等。如果缺失了中國傳統(tǒng)筆墨的運用,這些國畫的審美特征則蕩然無存。沒有了審美特征猶如沒有了自己特有的面目,沒有了靈魂,這樣的國畫還叫國畫嗎?
圖2魏紫熙
書畫的筆墨實際蘊涵的就是書畫的法度,書畫者在這個法度之下,可以在創(chuàng)作中吸納許多新鮮的技法和繪畫觀念。比如西洋的透視法在近當代書畫家的作品中就得到了極大的吸納。比如吳石仙的一些山水畫中采取的是傳統(tǒng)的筆墨形式,但卻將西畫中的焦點透視則運用在其中,不但具有傳統(tǒng)筆墨的審美意趣,且強調了光存在情況下的立體效果。(圖1)。再比如當代的魏紫熙,他的“天塹變通途”在整體上也采用了西法的焦點透視,不但很好表現(xiàn)出了遠近分明,且把那種縱深感描繪得十分生動。(圖2)在書法上,當代有些書法作品也在傳統(tǒng)筆墨情況下,強調筆墨的干濕濃談變化,如果得體的話也不失為表現(xiàn)生動的一種手段。
我們知道徐悲鴻在吸納西法上不失為先驅,他的人物,他的山水,他的動物,都與西法密切相關。特別是他筆下的馬,不但寓意深刻且完全符合透視規(guī)則。他的所有作品的筆墨,都是傳統(tǒng)的。也就是說他運用傳統(tǒng)筆墨技術將許多西方的繪畫因素吸納到他的作品中,很好的為他的作品服務。從而使他的作品在那個時代顯得生機勃勃和新意倍增。這就是不折不扣的出新意于法度之中的最佳體現(xiàn)。(圖3)。其實吸納新法在上世紀二三時代表現(xiàn)得十分強烈,連已經七八十歲的齊白石都說過,如果自己再年輕些一定要學學油畫。其中的黃賓虹在堅持傳統(tǒng)筆墨的前提下大膽的吸納了許多西方現(xiàn)代派的技法和理念并取得了很好的藝術效果。他曾說:“現(xiàn)在我們應該自己站起來,發(fā)揚我們民學的精神,向世界伸開臂膀,準備著和任何來這握手?!彼沁@樣說的也是這樣作的。他從西方現(xiàn)代派的“齊而不齊三角觚”、“不齊的三角形”等構圖和圖形中得到啟發(fā),融合到自己的創(chuàng)作中。在他的一幅作品中他題道:“積點成線,有線條美,不齊三角,有真內美?!彼吹疆敃r流行西方的現(xiàn)代派的長處,特別認識到那些運用點線創(chuàng)作的新意,并認識到與傳動國畫運用點線傳情達意的共通處,于是在創(chuàng)作中加以大膽的借鑒和嘗試。由于黃賓虹堅持以筆墨為基點,故此在他的創(chuàng)作中取得了破天荒的成功。見(圖4)
圖3徐悲鴻
在吸納中,我們應當認識到,一切引入的目的都是為了豐富自己而不是為了改變自己,更不是為了顛覆自己。繼承傳統(tǒng)守護傳統(tǒng)目的并不是也不是為了守舊,而是為了使傳統(tǒng)更好的得以延續(xù)。水流才能不腐,戶樞常轉才能不蠹。傳統(tǒng)只有在不斷的吐故納新的運動中才能經久不衰?;仡櫱鍟r代的國畫,之所以顯得沉悶無生氣,以至弄得民國后殺聲四起,大義滅親了。就是因為有清一代大興文字獄的余威也震懾到書畫壇,故而缺少了吸納的勇氣和機會,多了幾分保守和近親繁殖。新意的產生往往需要遠親的繁殖,那樣才容易產生振聾發(fā)聵的新意??傊?,書畫前行總須要遵守“創(chuàng)新意于法度之中”的潛規(guī)則,那法度的底線概括的說就是筆墨了。
圖4黃賓虹