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《蒙娜麗莎》的魅力總會(huì)讓人產(chǎn)生無(wú)限的遐想,這幅傳世名作如今已成為人類文化遺產(chǎn)瑰寶的代名詞。而今天我們?cè)俅巫⒁曋?huà)面,掠過(guò)人物,視點(diǎn)落到人物身后時(shí),看到了畫(huà)家為了拉開(kāi)空間而有意加上的一堵墻,以及后面那若隱若現(xiàn)的遠(yuǎn)景……這又不免讓人感覺(jué)此畫(huà)在空間的處理上還是有些牽強(qiáng)的。說(shuō)到畫(huà)面的空間,它一直是西方畫(huà)家們不懈追求的目標(biāo),達(dá)·芬奇自然也不例外。但因?yàn)榈安始挤ǖ娜毕?,使達(dá)·芬奇的藝術(shù)理念無(wú)法在當(dāng)時(shí)現(xiàn)有材料上實(shí)現(xiàn),時(shí)代發(fā)展需要一種全新技法。隨后尼德蘭油性調(diào)色技法的出現(xiàn),藝術(shù)家有了一個(gè)更大的表現(xiàn)空間。從此以后,油畫(huà)便遵循著以表現(xiàn)全因素的空間、色調(diào)、構(gòu)圖等為目標(biāo)的規(guī)律,逐漸形成了我們今天所熟知的油畫(huà),它的便捷性和易操作性在得到體現(xiàn)的同時(shí),畫(huà)面效果也有了很大的改觀。
可以看出,油畫(huà)是應(yīng)表現(xiàn)空間、質(zhì)感、色調(diào)而生,寫(xiě)實(shí)成為了它的使命。它的不斷完善圍繞此而展開(kāi),它的存在也以此為前提。我們對(duì)油畫(huà)概念的理解也是建立在這樣的基礎(chǔ)上。藝術(shù)家們握著這種工具,一用就是數(shù)個(gè)世紀(jì)。但是,經(jīng)過(guò)了印象派的洗禮后,似乎出現(xiàn)了新的現(xiàn)象,油畫(huà)開(kāi)始不那么注重寫(xiě)實(shí)這個(gè)傳統(tǒng)了。例如,塞尚的探索,讓油畫(huà)上了一條陌生之路。隨后,畢加索、蒙德里安的出現(xiàn),更加堅(jiān)定了這條道路。逐漸地,油畫(huà)變得只剩下個(gè)名詞,沒(méi)有了真正的意義,油畫(huà)的地位受到了挑戰(zhàn),可以被輕易取代,似乎到了可有可無(wú)的境地。但事實(shí)果真如此嗎?我看未必。因?yàn)槲覀冏焐戏Q呼為油畫(huà)的東西,它是由顏料加上油作為媒介劑,進(jìn)行描繪客觀事物的畫(huà)種,描繪客觀的現(xiàn)實(shí)物體是它的優(yōu)勢(shì)。表現(xiàn)其他形式的東西不是它的任務(wù),那也不叫做油畫(huà)。油畫(huà)材料自身的特性決定了它的存在意義。
從這個(gè)意義上講,只要存在油畫(huà),寫(xiě)實(shí)性的描述將始終伴隨其左右。這首先是從材料本身來(lái)看。其次,還要從放到社會(huì)中的大環(huán)境來(lái)看。我們身處的當(dāng)代,正是多元化的時(shí)代,如今的大眾和藝術(shù)還有一定的距離。但面對(duì)著眼花繚亂的世界,觀眾們最易接受且喜愛(ài)的始終還是寫(xiě)實(shí)藝術(shù),這一點(diǎn)卻是恒久不變的?,F(xiàn)代藝術(shù)最大的缺失不在于別的,而在于它丟掉的正是與普通公眾之間的共鳴。寫(xiě)實(shí)性的藝術(shù)正是拉近這種關(guān)系最有效的方式。作為當(dāng)代的寫(xiě)實(shí),并不是說(shuō)就得墨守成規(guī),將古人研究了上千年的東西再拿過(guò)來(lái)繼續(xù)維護(hù),那樣做的話無(wú)疑是把油畫(huà)當(dāng)作了“活古董”。對(duì)現(xiàn)代寫(xiě)實(shí)的理解我們要做的應(yīng)是用傳統(tǒng)的技法加入現(xiàn)代人的思維模式,即加入不同的思想感情。
回望過(guò)去,古典大師們對(duì)于形式和題材的追求形成了強(qiáng)大的傳統(tǒng)美。但這些標(biāo)準(zhǔn)卻又限制住了當(dāng)代人的頭腦,掩蓋住了藝術(shù)家的個(gè)性。但這并不是說(shuō)當(dāng)代作品中沒(méi)有感情,每一位藝術(shù)家的作品都只屬于他自己,這中間當(dāng)然有著個(gè)性使然,然而相對(duì)于那些形式和題材,這種個(gè)性表達(dá)確實(shí)在很大的程度上被埋沒(méi)了。油畫(huà)的當(dāng)代之路無(wú)疑要向這個(gè)方向靠攏,在不丟掉自身優(yōu)勢(shì)的同時(shí),恢復(fù)那被忽略掉了的感性,從而為油畫(huà)注入新的活力。
油畫(huà)在中國(guó)的發(fā)展,一般都會(huì)認(rèn)為那無(wú)非是在重復(fù)西方的老路罷了,因?yàn)樗谖覀儑?guó)家缺乏先天的土壤,沒(méi)有催生它發(fā)展的因素。只是將單一的畫(huà)種引進(jìn),生命力必不會(huì)長(zhǎng)久。但是,從另一個(gè)方面講,也許正是存在著文化背景的差異,才會(huì)出現(xiàn)另一個(gè)全新的局面。因?yàn)?,文化在不同地域中的重?fù)往往具有不同的涵義。油畫(huà)從進(jìn)入國(guó)門開(kāi)始,就經(jīng)歷了完全不同于西方的道路,它的命運(yùn)也必將會(huì)踏上全新的旅程。從目前來(lái)看,油畫(huà)作為已經(jīng)在西方逐漸沒(méi)落的藝術(shù)種類,在我們這樣一個(gè)特殊的環(huán)境下竟然能夠基本完整地保存下來(lái),正說(shuō)明了油畫(huà)在中國(guó)的境遇是完全不同于西方的。這可以從以下幾個(gè)方面來(lái)理解。
首先,油畫(huà)真正被引入中國(guó)正值晚清時(shí)期,當(dāng)時(shí)的文人們整日擺弄筆墨,對(duì)國(guó)家漠不關(guān)心。為了喚醒人民群眾對(duì)現(xiàn)實(shí)的關(guān)注,激發(fā)人民的斗爭(zhēng)情緒,油畫(huà)進(jìn)入了國(guó)門。本著這樣的目的,寫(xiě)實(shí)手法自然成了首要的表現(xiàn)形式。隨后,加上俄式風(fēng)格的長(zhǎng)期盛行,更加深了我國(guó)油畫(huà)寫(xiě)實(shí)性一統(tǒng)天下的局面。
其次,從我國(guó)的藝術(shù)發(fā)展來(lái)看,不同于西方之處還在于我們有著本民族的傳統(tǒng)。我們以國(guó)畫(huà)起家,但兩個(gè)畫(huà)種有著根本的區(qū)別。國(guó)畫(huà)的妙處不在于真實(shí),它處處是線和筆墨,雖然用線畫(huà)的是具象的東西,但畫(huà)種卻不是真實(shí)的,真實(shí)性不是國(guó)畫(huà)的標(biāo)準(zhǔn)。中國(guó)畫(huà)的高明之處在于以簡(jiǎn)代繁,不追求形似而是神似,藝術(shù)家的個(gè)性感情高于其他因素。這一切都相反于西畫(huà)的理念。但是這種長(zhǎng)期的對(duì)個(gè)性強(qiáng)化的表現(xiàn)掩蓋掉了對(duì)于客觀再現(xiàn)的描述,由此造成的結(jié)果便是對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)關(guān)注度的缺失。相對(duì)于西方重理性的傳統(tǒng),我們的情況正相反,我們欠缺的正是對(duì)理性的關(guān)注。鑒于此,為了取長(zhǎng)補(bǔ)短我們開(kāi)始了對(duì)寫(xiě)實(shí)西畫(huà)的學(xué)習(xí)。
再次,油畫(huà)進(jìn)入中國(guó)的百年時(shí)間內(nèi),發(fā)展迅速,種類繁多,但發(fā)展到今天,寫(xiě)實(shí)依舊是它主要的表現(xiàn)方式。因?yàn)樽鳛橐环N工具,它能直接進(jìn)行黨的宣傳教育工作,可以起到輔助輿論導(dǎo)向之類的作用。比如,以十一屆全國(guó)美展為例,作為我國(guó)級(jí)別最高、最有政府權(quán)威的國(guó)家美術(shù)展覽,它不同于國(guó)內(nèi)外其他任何美術(shù)展覽會(huì)。這是國(guó)家文化管理部門對(duì)全國(guó)范圍內(nèi)的美術(shù)創(chuàng)作進(jìn)行定期質(zhì)量檢查、成品展示和價(jià)值評(píng)定的藝術(shù)管理制度。從這次美展上可以看出,為了能顯示這是國(guó)家級(jí)的展覽,代表國(guó)家的語(yǔ)言,展出作品在創(chuàng)作題材上都是盡量體現(xiàn)主旋律。為了展現(xiàn)我國(guó)在改革開(kāi)放后取得的成就,藝術(shù)風(fēng)格則采取了多樣化的表現(xiàn)。美術(shù)在革命戰(zhàn)爭(zhēng)年代曾一度作為武器同革命者一起戰(zhàn)斗,而在和平年代,則可以代表政府的態(tài)度宣講輿論,擔(dān)當(dāng)起了領(lǐng)導(dǎo)大眾共同為國(guó)家建設(shè)努力的重任。因此,寫(xiě)實(shí)油畫(huà)在行使國(guó)家權(quán)力方面有著自身先天的優(yōu)勢(shì)。
綜上所述,雖然藝術(shù)表現(xiàn)多種多樣,但由于受到了自然條件的制約,油畫(huà)最終成為了藝術(shù)家們的首選。但隨著時(shí)間的推移,如今的社會(huì)環(huán)境大不同于以往,多元文化下對(duì)于藝術(shù)的沖擊是巨大的,寫(xiě)實(shí)油畫(huà)也面臨著新的命運(yùn)。最明顯之處便在于油畫(huà)特有的屬性正在減弱,它的統(tǒng)治地位已不在。但作為一個(gè)畫(huà)種,它卻依舊存在著。因?yàn)椋佬g(shù)之所以為美術(shù),在于人們看得懂,看出它的美,這很大程度上構(gòu)成了寫(xiě)實(shí)主義的真諦。因此,寫(xiě)實(shí)不僅是一種流派,一種手法,它更是美術(shù)的根,是由生活到美術(shù)的轉(zhuǎn)化的辯證法。從哲學(xué)觀點(diǎn)來(lái)看,他是唯物主義的反應(yīng)形式。在當(dāng)今,油畫(huà)寫(xiě)實(shí)性依舊有著強(qiáng)大的生命力和表現(xiàn)力,人們需要它,它始終是人們生活中的一部分。
來(lái)源 :《美術(shù)報(bào)》 作者:師學(xué)博