春雨江南重構(gòu)新浙派人文品質(zhì)
楊樂明
日前，在杭州西博會博物館舉辦了一場叫《春雨江南》的展覽。展覽由杭州古都文化研究會主辦，推出了唐勇力、劉健、劉西潔、林海鐘、趙躍鵬等13位中青年畫家的40多幅作品，有山水有人物有花鳥，每個畫家都呈現(xiàn)出自己的個性。但特別值得關(guān)注的是，這13位畫家，都有同樣的背景——畢業(yè)于中國美院，雖然現(xiàn)在唐勇力是中央美院中國畫學(xué)院院長，劉健是中國美術(shù)家協(xié)會秘書長，劉西潔是西安美院上海分院院長，畫家們身處各地，但他們是曾經(jīng)的師長學(xué)生，或是學(xué)兄學(xué)弟。正因為如此，主辦方把這次畫展打上了“新浙派”的概念。
畫壇流派由來已久，北有西安畫派、京派，南有海派、浙派和嶺南派，都有自己的代表性人物和巔峰時期，然而改革開放后，特別是近年來，隨著美術(shù)教育的全面開放，師資人才的互通交流，相互之間的滲透影響，畫壇的流派已少有人提起。所以，“新浙派”的概念一經(jīng)提出，就有人表示不同意見。他們認(rèn)為，在藝術(shù)全面開放，走向世界這樣一個大背景下，再來講中國繪畫的地域性，顯然是落伍了。中國繪畫的惟一屬性，就是中國性。即使浙派也不能局限在浙江，不能夜郎自大。當(dāng)年潘天壽就把畫壇分流派稱為是一種“習(xí)俗”。
然而，叫好的聲音更為響亮，來自美術(shù)界和評論界的主流觀點，認(rèn)為以“新浙派”或“當(dāng)代浙派”來定義有著相同背景的這批畫家，很好也十分貼切，浙派繪畫有著自己的獨特面貌，同樣，新浙派陣容強(qiáng)大，在畫壇形成了群體現(xiàn)象，他們具有不同于前輩的開放性和包容性，因此很有必要對他們進(jìn)行理論系統(tǒng)的歸納。
他們曾經(jīng)歷過“文化斷裂帶”
找回迷失的自我后回歸傳統(tǒng)
在浙派繪畫史上，潘天壽、黃賓虹是兩座高峰。但著名美術(shù)理論家、《美術(shù)》雜志主編尚輝更愿意認(rèn)為，潘、黃是中國繪畫史上的大家，他們所作出的貢獻(xiàn)超越了一地，影響是全國乃至世界性的。他把浙派形成定格在上世紀(jì)五六十年代，以當(dāng)時的人物畫為標(biāo)志，代表人物是李震堅、方增先、周昌谷。他的這一觀點也得到了著名畫家孔仲起、吳山明的認(rèn)同。相對于其時京派人物畫借鑒山水皴法處理人物形象而形成的堅實厚重的藝術(shù)特征，浙派人物畫勾花點葉式的筆意墨趣有文人筆墨的靈秀與灑脫。就浙派文化取向而言，是用寫實手法所表現(xiàn)出的現(xiàn)實主義精神而對傳統(tǒng)進(jìn)行的挪用與重構(gòu)，其立足點是面對現(xiàn)實而新變筆墨。到上世紀(jì)八九十年代，浙派人物畫發(fā)展到第二代，代表人物是吳山明，劉國輝，這時，浙派中國畫發(fā)展也從人物畫擴(kuò)展到山水畫和花鳥畫等眾多領(lǐng)域。
《春雨江南》展覽中的這批畫家，算是第三代浙派，他們大多為60后，成長的歲月正處于“文革”這一中國傳統(tǒng)文化的斷裂帶上，也曾因新時期之初思想開禁、新潮涌動而無所適從。待到他們豐滿羽翼、補(bǔ)足底氣、屏蔽喧囂，他們漸漸發(fā)覺傳統(tǒng)之于他們才是真正的艱難、遙遠(yuǎn)而神圣。因此，他們這一代幾乎清一色地漸漸遠(yuǎn)離了西方的古典寫實，漸漸放棄了西方令人目眩的現(xiàn)代觀念，漸漸超越了浙派第一二代給他們搭建的新傳統(tǒng)。第三代浙派的這個經(jīng)歷，也成為他們的精神財富。
尚輝認(rèn)為，第三代浙派畫家的這種文化選擇，對于60后這一代畫家而言具有普遍意義，但于浙江尤其是中國美院的“學(xué)院中國畫”更為典型和集中，這不僅因浙派深處中國畫傳統(tǒng)的腹地，更重要的是中國美院延續(xù)已久的既崇尚傳統(tǒng)又兼容并包的學(xué)風(fēng)，造就了“學(xué)院中國畫”這樣一個將“學(xué)院”和“中國”合而為一的學(xué)術(shù)概念，使這一代畫家更注重通過表現(xiàn)蜷縮在內(nèi)心深處的當(dāng)代性的生存經(jīng)驗與文化感受。他們不僅素養(yǎng)豐贍，功底堅實，而且擅長淡痕宿墨，清水潤筆，尤其是當(dāng)把這種清秀飄逸的筆墨與清新典雅的格調(diào)，和他們對于人世塵煙與自然造化的真切感受有機(jī)結(jié)合地一起時，也就由此生成了當(dāng)代浙派的新品格和新境界。
擁有正宗的浙派筆墨語言
新浙派第三代嶄露頭角
中國畫不能丟棄筆墨，猶如中國畫不能丟棄丹青一樣。筆墨是構(gòu)成中國畫的基本語言，它相當(dāng)于構(gòu)成英語的26個字母，是中國畫的基礎(chǔ)，并且是構(gòu)成中國畫與其他畫種區(qū)別特征的基礎(chǔ)。
何水法以他的大寫意花鳥畫名揚(yáng)全國，他的花鳥畫筆墨淋漓、色墨交融。在他看來，中國畫的筆墨非常重要。但對筆墨的理解，浙派與其他流派不同。浙派為什么在全國有那么大的影響？他認(rèn)為，最根本的是筆墨正宗。浙派對文人筆墨有著獨特的理解和實踐，總體格調(diào)是清秀雅逸的。我們面對的是西湖，是傳統(tǒng)的后院，從這里出來的畫家，自然有別于其他地方。參展的13位畫家都是浙派畫家中的佼佼者，浙派的筆墨功夫從他們的作品中得到了充分體現(xiàn)。有的地方所謂的筆墨，是在宣紙上灑灑墨汁，甚至撒撒鹽撒撒洗衣粉。為什么浙派能夠不斷地提高，不斷地創(chuàng)新，眼力很重要。眼力決定思維，思維決定方法。思維不同，決定了對筆墨的理解不同。浙派畫家不管怎么變，筆墨不能變，這是對傳統(tǒng)的繼承。但筆墨也要創(chuàng)新，在繼承傳統(tǒng)筆墨的前提下創(chuàng)新。創(chuàng)作的核心是創(chuàng)新。筆墨不創(chuàng)新，畫家就會僵化，就會背時。
著名畫家孔仲起認(rèn)為，浙派有幾種定義，但主流的看法是，浙派注重傳統(tǒng)，講究筆墨意境。第三代浙派畫家接受能力強(qiáng)，二三十年前，受西方藝術(shù)思潮結(jié)構(gòu)、符號的影響，有點迷失自我，創(chuàng)作了大量受85新潮美術(shù)影響的作品，那時候，傳統(tǒng)筆墨成了被拆開的零件，成了幾根被任意擺布的線條。這一方面說明年輕人有創(chuàng)新意識，但也表現(xiàn)出不成熟的一面。后來他們回歸到傳統(tǒng)，當(dāng)然不是回歸到因循守舊，而是回歸到崇高的講事理、講物理、講話理的文人畫的筆墨中。現(xiàn)在他們都做出了成績。實際上，不光他們自己，連他們的學(xué)生也人才輩出，在社會上有了較大影響。這里我們講的筆墨，不僅僅是指毛筆線條、工具材料，更是一種精神。中國畫強(qiáng)調(diào)以形寫神，強(qiáng)調(diào)內(nèi)涵。精神到了，筆墨可以功成身退。筆墨一要講精神，二要超越地域，超越時空，不能自我滿足，自我陶醉。
中國繪畫要傳承也要創(chuàng)新
第三代比前兩代更擔(dān)責(zé)任
“浙派”最早是由葉淺予提出來的。當(dāng)時全國的畫家都在學(xué)素描，用明暗來表現(xiàn)人物，只有浙江的畫家在用傳統(tǒng)的筆墨線條來畫人物，葉淺予認(rèn)為浙江的人物畫是最好、最生動的，所以提出了“浙派”的概念。
中國繪畫史上，繼承和創(chuàng)新是個永恒的命題，也是每個畫家需要面對的問題，中國美院教授范達(dá)明對此有獨特的理解：創(chuàng)新與傳統(tǒng)是對立的統(tǒng)一，創(chuàng)新歸根結(jié)底要歸入傳統(tǒng)。對傳統(tǒng)有所突破才算得上創(chuàng)新，而某一創(chuàng)新能獲得肯定與承認(rèn)，便是成了正果，亦即匯入了傳統(tǒng)；而創(chuàng)新的更高意義或價值，便是使傳統(tǒng)保有了活力并得以推進(jìn)與延續(xù)下去。浙派畫家在傳統(tǒng)和創(chuàng)新的關(guān)系處理上拿捏得很準(zhǔn)。
潘天壽基金會會長、中國美院教授盧
版權(quán)所有 2012 杭州江南書畫經(jīng)營有限公司 浙ICP備05050093號-2 地點：杭州市長生路58號西湖國貿(mào)中心706室
電話:0571-87558039 87558040 傳真:0571-87558037 E-mail:chym88@126.com 服務(wù)QQ:449363274 技術(shù)支持：博采網(wǎng)絡(luò)
