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![]() 香港美術(shù)家聯(lián)合會主席王秋童近照 如果說王秋童的都市水墨是一部現(xiàn)代白話文小說,那么他的花鳥畫則是一闕古典的宋詞; 如果說王秋童的都市水墨是一首熱烈的流行歌曲,那么他的花鳥畫則是一段婉約的越劇。 當(dāng)古典的花鳥畫遇上婉約的越劇,水墨醉越鄉(xiāng)——王秋童花鳥畫展就在剡溪江畔的天之道畫廊徐徐拉開序幕。 瓦片代筆畫童年
王秋童從小喜歡畫畫,5歲時(shí),就央求父親給他買筆墨紙硯。那時(shí),一家人應(yīng)付生活尚且捉襟見肘,哪有閑錢供王秋童“揮霍”? ![]() 胸有成竹畫自然
轟轟烈烈的紅色海洋沒有扼殺王秋童埋在心底的繪畫熱情。 筆墨寫意都市魂
剛到香港,為了生計(jì),他招收學(xué)生,開設(shè)美術(shù)培訓(xùn)班。幾年后,王秋童生活無憂,便專心搞創(chuàng)作,將大把大把的時(shí)間都傾注在花鳥山水畫上。 定居香港之前,秋童先生的生活是與鄉(xiāng)村聯(lián)系在一起的。那些梅,蘭,竹,菊,那些睡荷,枯荷,小荷,那些漫山遍野的野山菊,都是他記憶中最美好的回憶,時(shí)不時(shí)跳進(jìn)他的睡里夢里,迫使他一畫為快。 他的畫含蓄,清靈,溫潤,仿佛含了無限深情,那是王秋童對鄉(xiāng)村生活的另一種懷念。 然而,創(chuàng)新是藝術(shù)創(chuàng)作的生命。當(dāng)王秋童的花鳥畫達(dá)到一定境界,1989年,他毅然將目光瞄準(zhǔn)了都市水墨畫。 這是一種巨大的挑戰(zhàn)。中國幾千年來,畫家們承襲的都是花鳥畫、山水畫,他們也習(xí)慣以畫寄情,仿佛除花鳥山水以外就找不到情感的宣泄點(diǎn)。 也有畫家說筆墨當(dāng)隨時(shí)代,學(xué)北宋畫家張擇端,畫畫現(xiàn)代版的《清明上河圖》,生動記錄城市生活的面貌。但創(chuàng)新談何容易?中國山水畫家面對現(xiàn)代都市景觀,都因囿于傳統(tǒng)筆墨技法而束手無策。但王秋童堅(jiān)信:路是人走出來的,中國畫一定能找到一種適合表達(dá)都市環(huán)境的語言。 王秋童熱愛香港這顆“東方之珠”。“東方之珠”的喜怒哀樂,每天都在穿過他的眼睛,走到他的心里。他無法撇開它,只好在這條路上孤獨(dú)行走,不斷摸索,尋求都市水墨的特殊語言。 他游走在那些出色但卻迥異的技法之中,不斷地將中與西、古與今拼接、打散,再打散、拼接,然后不停地琢磨。每有所得便耳熱心跳,每有所失又如冷水澆頭。 就是在這冷與熱的反復(fù)交替中,他終于在中與西之間為自己的水墨畫架起了一座通道,找到了獨(dú)特的水墨語境。 王秋童的都市水墨畫訴說著都市的夢想、困惑和希冀,承載著時(shí)代的印記,也最終讓他蜚聲畫壇。 著名畫家蘇東天這樣評論王秋童的都市水墨畫:他以寫為功,點(diǎn)、刷、潑、破、漬,隨意而發(fā)、隨情而驅(qū),彩墨與水混然天成,筆不到而意到,磊磊落落隨意氣而為。 情醉剡溪潑水墨
“王秋童的水墨花鳥是一首首詩詞,一段段小提琴樂曲和一聲聲越劇的清唱。”的確,王秋童鐘愛他的花鳥畫就像鐘愛清麗的越劇一樣。他的《紅梅》《幽蘭》,他的《墨竹》《紫藤》《牡丹》《金桂》,他的《濕了荷花雨便休》,無一不充盈著水的柔婉,越劇的清靈。 “我從小喜歡越劇,以前汕頭經(jīng)常有寧波越劇團(tuán)、上海越劇團(tuán)的表演,我一聽就是幾個(gè)晚上,有時(shí)候買不到票就在外面聽。我畫畫的時(shí)候也喜歡放個(gè)越劇唱片,越劇會激發(fā)我的創(chuàng)作靈感。”王秋童說。 去年五月,王秋童因?yàn)樽约旱脑絼∏榻Y(jié),在天之道畫廊的邀請下專程來到嵊州;去年年底,他又一次踏上這塊土地。當(dāng)越劇故鄉(xiāng)的山水再次將他醉倒,他最終決定專門在天之道畫廊開一次畫展。畫展作品都是臨時(shí)創(chuàng)作出來的,作品共40來幅。他說,創(chuàng)作這批水墨花鳥作品時(shí),他一直在聽《黛玉葬花》《三蓋衣》《十八相送》;他說,仔細(xì)聽了,紙上還有裊裊越音。 王秋童的花鳥水墨畫仿若一杯沁人心脾的越鄉(xiāng)龍井,又如一段直抵靈魂深處的越劇清唱,那是王秋童一個(gè)人的水墨語境,一個(gè)人的水墨獨(dú)白。 人物名片: 王秋童,香港美術(shù)家聯(lián)合會主席,歐洲國際東方美術(shù)研究院(IVO)榮譽(yù)院士,香港文化藝術(shù)交流協(xié)會會長,雅真藝術(shù)有限公司總監(jiān),著名的香港內(nèi)地交流策展人。 |
| 來源: 浙江在線-世紀(jì)美術(shù) 作者:裘冬梅 編輯: 童麗莉 |