2012年06月12日 17:12:36
點擊率:3289
當(dāng)一個市場在失去動力而漫無目的地游弋時,可能人們更多需要的是一座燈塔,一種讓人凝聚的共識。我們認(rèn)為,當(dāng)下的中國藝術(shù)品市場就處在這樣一個失速的過程中,需要的是一種新的標(biāo)識,一種典范的向?qū)А⒔?jīng)典的凝聚。當(dāng)下藝術(shù)品市場最為需要的不是一些投資,更不是一些展覽,而是一種對標(biāo)示的信心,一種源自藝術(shù)本身的信心,對藝術(shù)家、對藝術(shù)作品的信心。從這種意義上講,發(fā)掘經(jīng)典、發(fā)掘典范對當(dāng)今藝術(shù)品市場的發(fā)展至關(guān)重要。
一、生存的新標(biāo)示
當(dāng)代中國藝術(shù)的發(fā)展已進(jìn)入了一個新的時期。這主要反映在:一是藝術(shù)發(fā)展多元化格局的形成;二是藝術(shù)生存狀態(tài)不斷擺脫社會政治的影響,而走向不同藝術(shù)派別相互依存的共生生態(tài)之路;三是藝術(shù)發(fā)展的當(dāng)代性課題,深刻地影響著當(dāng)代中國藝術(shù)演進(jìn)的方向;四是審美文化在社會文化,特別是消費文化的相互影響下正在走向兩極化的狀況,一方面審美被不斷異化,技術(shù)化、平面化、世俗化及離散化的審美文化被大量地充斥著,而另一方面,向藝術(shù)本源性及本體性的追溯與回流也一直在持續(xù)著;五是藝術(shù)市場的興起,使市場的要素與力量不斷地參與到藝術(shù)價值的構(gòu)筑之中;六是在人們物質(zhì)需求不斷得到滿足的同時,藝術(shù)的精神性價值及文化價值被不斷發(fā)掘,藝術(shù)文化性及精神的一面被不斷強(qiáng)調(diào)。當(dāng)然,這樣的變化我們還可列舉出不少,但有一點是肯定的,當(dāng)代中國藝術(shù)的發(fā)展,在中國文化精神的向度下,在大跨度地吸收世界民族藝術(shù)的審美觀念及相應(yīng)的表現(xiàn)能力的態(tài)勢下,在多元化、生態(tài)化及其價值認(rèn)識多重化的取向中,不斷回歸對中國文化價值的體認(rèn),也就是說,當(dāng)代中國藝術(shù)多元化、生態(tài)化及多重化的格局中,并沒有湮沒當(dāng)代中國藝術(shù)應(yīng)有的追求及其評價標(biāo)準(zhǔn)。
二、價值發(fā)現(xiàn)的新標(biāo)示
研究本身是一個確立與發(fā)現(xiàn)的過程。當(dāng)下,在中國藝術(shù)品市場的運作中,不是研究的多了,而是嚴(yán)重的不足。我們真誠地希望,建立在這種研究基礎(chǔ)之上的理性精神能夠照耀著中國藝術(shù)品市場健康發(fā)展。讓更多的優(yōu)秀藝術(shù)品、更多的優(yōu)秀藝術(shù)家走向市場的經(jīng)典平臺,讓更多的藏家及藝術(shù)市場的參與者體悟到這種經(jīng)典價值認(rèn)知,讓藝術(shù)價值而不是藝術(shù)化的價值在市場的運作中閃光。
我們可以以中國畫當(dāng)代藝術(shù)的研究為例。中國畫當(dāng)代藝術(shù)從概念的提出到作為一個系統(tǒng)的研究對象來進(jìn)行全面而又系統(tǒng)地研究,可以說經(jīng)歷了一個相對長的理論及研究準(zhǔn)備。開展相關(guān)研究,是緣于一種現(xiàn)狀、一種讓人必須以分析的視野去剖析中國當(dāng)代畫壇的迫切性要求。因為,自己看到和聽到了太多的關(guān)于當(dāng)代中國畫發(fā)展的評論,由于認(rèn)識不一致,相互否定者有之,相互攻擊者也有之,相互不理解那更是家常便飯,不僅混亂,而且含糊不清。細(xì)細(xì)想來,還是存在一種在認(rèn)識基礎(chǔ)上的混亂。當(dāng)代中國畫的發(fā)展必須要面對當(dāng)下的發(fā)展態(tài)勢,去回答與闡釋發(fā)展中的問題。特別是關(guān)于筆墨系統(tǒng)及水墨體系的提出,再到對第三形態(tài)的關(guān)注與研究,是一個相當(dāng)漫長而又艱苦的過程。當(dāng)我們面對已經(jīng)建立起的相對完整的理論體系的時候,好多似乎是難以有答案的東西有了可供分析的理論基礎(chǔ)與評叛標(biāo)準(zhǔn)。在理論不斷深化的研究中,讓我們一步步找到了藝術(shù)與文化、筆墨與視覺、傳統(tǒng)與當(dāng)代性,以及審美與消費的契合點。自此,理論的研究不再是從書本到書本,從邏輯到邏輯,而更多地是從實踐出發(fā),面對現(xiàn)實問題,進(jìn)行由形而下而形而上的研究與理論提升工作。這應(yīng)是當(dāng)代中國藝術(shù)研究的一個重要理論特色。
在當(dāng)代中國藝術(shù)的研究中,我們還更多地關(guān)注了探索性與創(chuàng)造性在發(fā)展中的重要地位。很多時候都在說,藝術(shù)的本質(zhì)在于創(chuàng)造,而創(chuàng)造的本身并不是成果的本身,創(chuàng)造的本身需要的是不間斷的探索,而當(dāng)代中國藝術(shù)就是在不斷的探索中一步步走向文化精神指向的路子,在創(chuàng)造中整合各種藝術(shù)要素,并在時代文化對背景的聚焦中,呈現(xiàn)出了讓人耳目一新的審美當(dāng)代性,從而開啟了當(dāng)代中國藝術(shù)發(fā)展的當(dāng)代形態(tài)的大門,從傳統(tǒng)形態(tài)到現(xiàn)代形態(tài),從現(xiàn)代形態(tài)到當(dāng)代形態(tài),看似不經(jīng)意的一小步,卻寄托了多少藝術(shù)家以命搏藝的跨世紀(jì)的追求。正是有了這種精神,中國藝術(shù)在當(dāng)代的發(fā)展與進(jìn)化才充滿了活力。
三、時代呼喚新標(biāo)示
在當(dāng)代中國藝術(shù)的研究中,經(jīng)典與典范是一個無可回避的問題,并且在不少方面代表著當(dāng)代中國藝術(shù)發(fā)展的一種高度與探索的深度。問題的關(guān)鍵是,無論經(jīng)典還是典范都需要評價,而評價是需要標(biāo)準(zhǔn)的,無法用紅頭文件來任命。學(xué)術(shù)與市場的認(rèn)知是必須的,對于當(dāng)代中國優(yōu)秀藝術(shù)品經(jīng)典作品的評價標(biāo)準(zhǔn),至少有:⑴具有時代氣息,充分體現(xiàn)中國文化精神;⑵突出中國藝術(shù)審美的品味,具有較高的藝術(shù)價值、文化價值、歷史價值、物理價值及市場價值;⑶反映先進(jìn)文化形象,在藝術(shù)表現(xiàn)形式上出新,在內(nèi)容上要反映當(dāng)下人文精神,表述內(nèi)容上要創(chuàng)新;⑷與當(dāng)代世界藝術(shù)審美文化接軌,藝術(shù)作品的表現(xiàn)方式、方法及材料等方面有所創(chuàng)造。
那么,對于中國藝術(shù)家典范的研究,這需要從更廣的層面去發(fā)掘:首先,在中國美學(xué)的轉(zhuǎn)型過程中,他們勇于創(chuàng)造,努力探索中國繪畫的當(dāng)代性,不斷豐富并完善自己的藝術(shù)表現(xiàn)。一是超越美學(xué)的興起與拓展,從生存論的人類學(xué)本體論視角出發(fā)進(jìn)行了深度開掘,以彰顯生存的本原性、本己性和主體間性,為當(dāng)代中國美學(xué)的轉(zhuǎn)型打造了根基;二是審美文化研究的異軍突起,更是以其對審美文化生存性的高度敏感、關(guān)注和護(hù)持為特征,為當(dāng)代中國美學(xué)的轉(zhuǎn)型不斷拓展了研究路子;三是美學(xué)的“中國化”潮流的不斷壯大,則是以中國文化傳統(tǒng)中虛實相生的生命識度為標(biāo)尺,在當(dāng)代中國美學(xué)轉(zhuǎn)型中呼喚著一種具有原發(fā)生存勢態(tài)的風(fēng)神氣象;而作為最近不斷提出的以建立在本原創(chuàng)造基礎(chǔ)之上的信息量與可能空間為標(biāo)志的中國美學(xué)審美當(dāng)代性的探索,向我們展示出審美價值高低、藝術(shù)品價值高低、境界高低在于言說的信息量及營造空間的大小,以及超越有限的信息量與空間,給人以更大的信息量與想象空間是最為根本的,這很可能成為當(dāng)代中國美學(xué)轉(zhuǎn)型的第四方面力量。這也是我們考量當(dāng)選藝術(shù)家的主線。其次,在藝術(shù)創(chuàng)作中始終關(guān)注文化自覺,聚焦中國文化精神,并在對文化精神的感悟中達(dá)到個性與時代精神的完美結(jié)合,形成獨特的藝術(shù)個性與審美經(jīng)驗。我們知道,文化的發(fā)展至少包括四個層面,一是文化精神的培育與弘揚,二是文化事業(yè)的重視與全面發(fā)展,三是文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展,四是文化環(huán)境的整合與和諧。如果談文化只見精神而不見事業(yè)、產(chǎn)業(yè)與環(huán)境,文化的發(fā)展就是沒有承載的幻境;同樣,如果發(fā)展文化只見事業(yè)而不見精神,那么文化的發(fā)展就會缺少靈魂。在藝術(shù)發(fā)展不斷多元化的今天,我們之所以重提文化自覺這個概念,就是要更多地關(guān)注藝術(shù)創(chuàng)造及探索如何才能避免迷失于技術(shù)及現(xiàn)實的叢林,沿著文化的坐標(biāo),主動而又自覺地向著文化精神的高地前行。唯有此,藝術(shù)才能成為有源頭的創(chuàng)造之洪流。文化的傳承與文化精神的守望,不是一種形式的參拜,而是一種富有生命力的生長。審美的異化則是一種喪失生存性的文化,是被異化為牢籠的沒有生命力的文化。一切藝術(shù)形式及其存在都有其特定的歷史文化背景及藝術(shù)家特有的生存狀態(tài),每一種風(fēng)格、每一種流派都是藝術(shù)探索的結(jié)果。而在藝術(shù)探索中,傳承是一個方面,更為重要的是出新,創(chuàng)新又需要大環(huán)境及創(chuàng)新能力的機(jī)緣聚合。對于發(fā)展與生發(fā)傳統(tǒng)的人來說,守望傳統(tǒng)無疑是在守望自己的精神家園;而對于那些看重傳統(tǒng)的形式、視傳統(tǒng)為教條的人來說,傳統(tǒng)無異于牢籠。同時我們也意識到,筆墨作為一種繪畫語言是緣于筆墨自覺,它不僅僅是個性與情感的載體,也是社會文化的一種載體,更是文化精神的一種擔(dān)當(dāng)。對一個傳統(tǒng)筆墨傳承型的畫家來說,對筆墨的認(rèn)識往往決定了其繪畫境界的高低,從這種意義上說,對筆墨的認(rèn)識高度,往往決定了其筆墨精神的高度,當(dāng)然,這也是中國文化精神高度的一種顯現(xiàn)。這是我們考量當(dāng)選藝術(shù)家的基點。第三、隨著國家文化戰(zhàn)略的實施及世界文化中心的東移,對經(jīng)典價值的認(rèn)知正在成為一種潮流,市場的經(jīng)典性會進(jìn)一步拉動他們在當(dāng)代文化發(fā)展過程中的重要性及地位。市場行情的調(diào)整跡象雖然非常明顯,但近現(xiàn)代已有定論的書畫大家、巨匠及大師的精品力作,還是人們關(guān)注與追逐的對象。古代書畫的經(jīng)典名作,更是表現(xiàn)堅挺,讓人們充分體驗到了文化經(jīng)典的力量。在市場快速滑落的過程中,我們太需要一種支撐。在文化精神的向度下,代表性畫家、代表作品、經(jīng)典之作所構(gòu)成的關(guān)于藝術(shù)的內(nèi)在核心價值,在市場的一次次沖擊與教育下不斷地深入人心,原創(chuàng)性與創(chuàng)造性的藝術(shù)價值判斷視角也正在一步步走入人們對學(xué)術(shù)的認(rèn)識與價值判斷。我們說,市場一旦有了正確的價值體系的支撐,資本一旦找到了藝術(shù)品價值的接口,中國藝術(shù)品市場就會在市場的推動與資本的牽引下,在實現(xiàn)轉(zhuǎn)型的過程中不斷發(fā)展壯大。第四、自律及在藝術(shù)上的不懈追求,確立了其創(chuàng)造能力的持久不衰,這為他們的學(xué)術(shù)定位及市場定位打開了廣闊的空間。隨著藝術(shù)品市場近10年的不斷成熟與發(fā)展,藝術(shù)家隊伍的規(guī)模呈現(xiàn)驚人式的擴(kuò)張。這個時候,買家、收藏及投資者對藝術(shù)作品的篩選與對藝術(shù)家水平、資歷及級別的評判往往要與藝術(shù)家的作品是否有創(chuàng)造性、創(chuàng)新能力以及有多大的創(chuàng)造性或創(chuàng)新能力直接掛鉤。尤其是在當(dāng)下藝術(shù)贗品橫行、藝術(shù)作品趨同化明顯的景況下,創(chuàng)造力及創(chuàng)新能力幾乎成為人們擦亮眼睛、理性地判定藝術(shù)作品高低的頭號標(biāo)準(zhǔn)。簡單地說,一位藝術(shù)家如果生產(chǎn)出與自己雷同或是與其他藝術(shù)家相同的作品,其作品就會被視為藝術(shù)衍生品。從這種意義上說,藝術(shù)家最重要的職責(zé)不是生產(chǎn)出足夠數(shù)量的作品,而是不斷求索與挖掘,力爭出新與創(chuàng)造。創(chuàng)造能力的這種聚合作用及戰(zhàn)略地位,使很多國家都在一個戰(zhàn)略與民族利益的高度來關(guān)注并推動文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展,因為一個民族有沒有創(chuàng)造能力往往預(yù)示了一個民族有沒有未來。在這個過程中,如何發(fā)揮全體國民的參與熱情及能力,激發(fā)他們的創(chuàng)造能力是關(guān)鍵。
四、新趨勢的標(biāo)示
當(dāng)前,在世界藝術(shù)品市場的格局中,紐約、香港及北京已形成三足鼎立之勢,在世界范圍內(nèi),中國概念的不斷醞釀與發(fā)酵,隨著中國國運的增強(qiáng)及文化競合能力的提升,世界文化中心東移的步伐會進(jìn)一步加快,北京作為世界文化中心的態(tài)勢已呼之欲出。
雖然中國當(dāng)代藝術(shù)30余年以來,在尋求影響力突圍中,曾誤入西方話語權(quán)的迷陣與泥潭,并在特定的歷史背景下,陷入未能與世界文化多樣性同步發(fā)展而喪失契機(jī)所產(chǎn)生的文化焦慮之中,也沒能從傳統(tǒng)文化根脈中有效汲取養(yǎng)分,盲目質(zhì)疑卻未能實質(zhì)超越,陷入不破不立的發(fā)展難境。但在今天,我們在承認(rèn)西方文化對東方文化的歷史性干預(yù)的基礎(chǔ)上,辨證地看待自身文化,并認(rèn)為在新時期要努力恢復(fù)民族文化的創(chuàng)造能力、評判能力,以及要建立自己的評判標(biāo)準(zhǔn),大膽試驗與探索而不是回避東西方文化交融中當(dāng)代中國藝術(shù)發(fā)展的種種可能性。到目前為止,我們實在沒有必要去爭論中國究竟有沒有自己的當(dāng)代中國藝術(shù),當(dāng)代中國藝術(shù)的標(biāo)桿是不是在西方,市場是不是在西方,而最為關(guān)鍵的是如何回避金融危機(jī)給當(dāng)代中國藝術(shù)造成的影響,創(chuàng)造當(dāng)代中國藝術(shù)的審美體系及其消費人群。隨著中國藝術(shù)市場的調(diào)整,我們有理由與充足的時間與智慧來認(rèn)真地研究與反思,用責(zé)任心和使命感,而不是利益關(guān)系去探尋當(dāng)代中國藝術(shù)發(fā)展的明天。
在藝術(shù)發(fā)展史上,我們很難去造就一個時代,但我們完全可以踏上時代的浪潮,去展現(xiàn)一種自我,去呈現(xiàn)一種精神,去創(chuàng)造一種境界,去聚合一種力量,為中華民族文化的復(fù)興盡一份力。
來源:美術(shù)報