?
——從王林旭的超象繪畫三談中國當代藝術的價值觀
高嶺
我在最近三年中先后寫了《今天我們?yōu)槭裁匆廊灰矏郛敶囆g?——也談建構當代中國藝術的核心價值觀》和《當代藝術價值觀——一個既然提出就必須討論清楚的問題》兩篇文章,表達了我對中國當代藝術經(jīng)歷了三十年的發(fā)展,在新世紀第一個十年即將結束時美術界紛紛開始關注中國藝術在未來發(fā)展的面貌和價值支撐的觀點。
我在后一篇文章中表示:“我可以理解中國當代藝術價值觀作為一個問題而不是一個概念,被一些人提出來時的社會歷史背景和焦急迫切心情,甚至包括塑造中國當代藝術的國際形象的策略需要,因為我們每一個中國藝術工作者,都生活在這樣的現(xiàn)實社會環(huán)境之中,這樣的思考實際上每天都在發(fā)生著和進行著,因此提出這樣的問題有著非?,F(xiàn)實的土壤??蓡栴}首先在于,這個價值觀究竟在哪里?它以何種形式被呈現(xiàn)出來,它是否適用于所有今天同時代的藝術,而不是有所具體所指?面對一個無限放大的‘當代藝術’,這個價值觀是否還具有具體鮮活的內涵?在無邊的‘當代藝術’面前,這個價值觀還能否被具體地描述出來?”
這些問題的提出,表明我了對中國當代藝術三十年發(fā)展的歷史和現(xiàn)實事實的尊重:“沒有對歷史和現(xiàn)實事實的內在結構和價值取向的認同和清醒認識,那個未來的所謂‘核心價值’只能是一種空中樓閣的內心‘觀’照。同樣的,沒有對歷史和現(xiàn)實事實的內在結構和價值取向的認同和清醒認識,借用‘當代藝術’這個西方概念名詞還有什么意義?”同時,也暗示了我對中國藝術新的發(fā)展面貌的期待。事實上,我的這種期待和思考,在更早的2006年秋天,就已經(jīng)通過我在老地址的今日美術館策劃的《中式意識——審美營造的當代復興》展覽及其圖錄文章中進行了初步的嘗試。在這個展覽中,我選擇了展望、邵帆、盧昊、陳慶慶、顧黎明、高惠君、陳淑霞等十位藝術家參展,意在突出他們在敏銳而通透地吸收西方藝術優(yōu)秀成果的基礎上,如何在自己的創(chuàng)作中折射出中國傳統(tǒng)藝術豐厚的歷史余韻,為今天的視覺藝術寶庫增添新的視覺樣態(tài)。他們的共同特點是,關注人類生活更加內在的天性,遠多于近距離表達人類生活現(xiàn)實的人性;把藝術創(chuàng)作的視角抽離出現(xiàn)實的矛盾和紛亂,延伸到人類創(chuàng)造活動得以發(fā)生和發(fā)展的人造物和自然環(huán)境中。
從現(xiàn)實的人類環(huán)境抽離出來,去追求個人心目中理想的精神家園,這是對現(xiàn)實的一種疏離,也許也是一種逃避,這在古代文人墨客的藝術活動中是一種傳統(tǒng)。然而,無論如何,大自然的山水養(yǎng)育了人類,它既是人類回避社會紛爭的更好退處,更是人類更加敬重和更加充滿想象的對象。在中國的魏晉南北朝時,文人和藝術家們對自然山川的神往和贊嘆,達到了一個前所未有的審美高度。這個時期的自然山川之美,對于文人墨客來說,更多的是作為天地化合的象征物而得到發(fā)自內心的認同。
盡管中國古代的自然觀影響了千百年來一代又一代的藝術家,也被后者們賦予了多重的象征性訴求,但是這種訴求在最近三十年的中國當代藝術中卻缺乏可陳。究其原因簡單地說恐怕是由于三十年中國所發(fā)生的社會和政治變化異常豐富,矛盾和問題異常尖銳,對中國人思想觀念上的精神影響異常強烈所致。于是,各種藝術與文化思潮、流派和主張大量涌現(xiàn),藝術家們選擇了直面這樣豐富和充滿挑戰(zhàn)的社會現(xiàn)實,卻無暇去顧及我們所生活的這個完整的世界,包括自然環(huán)境,包括我們所生活的這個完整的星球。當我們在揭示社會發(fā)展和變化進程中人性的矛盾和沖突的時候,當我們將這種揭示活動視為中國社會進步的視覺成果的時候,卻可能忽略了對社會進步和發(fā)展得以展開的更加根本的自然的關注,而后者是包括中國在內的全世界各國各地區(qū)人們都賴以生存的物質土壤。
從這樣更加廣闊、更加完整的中國現(xiàn)實包括社會現(xiàn)實和自然現(xiàn)實出發(fā),我們可以比較清楚地看到中國當代藝術已經(jīng)走過的三十年的成果和基本特征,也看到了中國藝術現(xiàn)在和未來需要拓展和完善之處,那就是在關注社會的人性之外,要更加關注承載著這個社會的自然以及人們從自然中所體悟到的天性。因為有天地,方始有人類。天地與人類,天性與人性,彼此不可分割,卻各有倚重,而天地之性,自然之律,更能夠贏得人類的共同關注。對天地和自然的狀態(tài)和規(guī)律的表達,能夠在更加高遠和開闊的層面上,超越地域、國家、民族和信仰的限制,贏得人類的共同認同。
來源:新浪網(wǎng)