2012年06月12日 17:12:32
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一、藝術(shù)市場(chǎng)的鏈環(huán)
藝術(shù)社會(huì)價(jià)值的實(shí)現(xiàn):藝術(shù)評(píng)論家、鑒定家、策展人、美術(shù)館、公共媒體
藝術(shù)經(jīng)濟(jì)價(jià)值的實(shí)現(xiàn):藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人、畫廊、拍賣、收藏顧客(藝術(shù)品投資商)
二、藝術(shù)品投資流程
藝術(shù)品的初次投資
藝術(shù)品社會(huì)價(jià)值的實(shí)現(xiàn)與推廣
藝 評(píng) 家
鑒 定 家
策 展 人
美 術(shù) 館
公共媒體
藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人
藝術(shù)品經(jīng)濟(jì)價(jià)值的實(shí)現(xiàn)
畫廊銷售 拍賣銷售
收藏客戶
(藝術(shù)投資商) 收藏客戶 收藏客戶
藝術(shù)品的再次投資
收藏客戶群(藝術(shù)投資商)
藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人
藝 評(píng) 家
策 展 人
鑒 定 家
美 術(shù) 館
公共媒體
藝術(shù)品社會(huì)價(jià)值與效益的再度推廣及提升
畫廊銷售 拍賣銷售
收藏客戶
(藝術(shù)投資商) 收藏客戶 收藏客戶
三、藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人
藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人是新興的逐步職業(yè)化和專業(yè)化的職業(yè)。
四、中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的概念
1、 時(shí)間概念
所謂當(dāng)代藝術(shù)從時(shí)間概念上說,就是在當(dāng)代時(shí)間里發(fā)生與生成的藝術(shù)。
當(dāng)代的時(shí)間節(jié)點(diǎn):
1949年--新中國(guó)
1978年--新時(shí)期
1989年--新時(shí)代
2000年--新世紀(jì)
2、 史學(xué)價(jià)值概念
對(duì)當(dāng)代美術(shù)史的構(gòu)建與發(fā)展產(chǎn)生影響的藝術(shù)新風(fēng)格與審美新規(guī)范的藝術(shù)。
3、 西方文化標(biāo)準(zhǔn)的概念
用西方文化價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)選擇的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)。主要指具有反體制傾向特別是政治波普的架上藝術(shù),以影像、觀念、裝置、行為等為代表的新媒體藝術(shù)。
五、中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的主要特征與投資路向
藝術(shù)品的市場(chǎng)價(jià)格取決于藝術(shù)品的藝術(shù)價(jià)值。在某種程度上,藝術(shù)品的價(jià)格是一個(gè)趨近藝術(shù)品在美術(shù)史上藝術(shù)價(jià)值的過程。因而,中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的投資也是對(duì)能否或怎樣進(jìn)入當(dāng)代美術(shù)史作品的鑒賞的考量。
1、視覺消費(fèi)化
視覺消費(fèi)化,隱含了視覺藝術(shù)經(jīng)典語(yǔ)言在消費(fèi)時(shí)代的"白話化"和視覺圖像刷新的快節(jié)奏性特質(zhì)。在當(dāng)代藝術(shù)中,消費(fèi)文化的視覺可感性在不斷刷新受眾的視覺印象,追逐刺激暴烈的圖像逐漸成為視覺藝術(shù)家的創(chuàng)作目的。從消費(fèi)信息的營(yíng)銷理念出發(fā),藝術(shù)比任何時(shí)候都強(qiáng)調(diào)它的視覺感受。特別是非常態(tài)美感的視覺沖撞,語(yǔ)言和媒材由此從表述的功能中獨(dú)立出來,顯示出視覺藝術(shù)家在文化營(yíng)銷中強(qiáng)化官感刺激的企劃策略。20世紀(jì)九十年代之后,語(yǔ)言本身成為藝術(shù)存在的理由。在這種凸現(xiàn)藝術(shù)非表述的時(shí)尚中,語(yǔ)言成了創(chuàng)作主體顯示個(gè)人癖好、個(gè)人妄想和個(gè)人符號(hào)與意趣的"玩物"。從語(yǔ)言獨(dú)立再到凸現(xiàn)媒材,藝術(shù)所追逐的,無不是急劇的節(jié)奏、眩目的變化、過量的印象這些和都市時(shí)尚同謀的官感刺激。
在當(dāng)代藝術(shù)中,傳統(tǒng)繪畫的文化敘述也常常演變?yōu)橐曈X快餐。比如傳統(tǒng)文人畫的荷花是"文化符號(hào)"的荷花,不論八大的荷花還是老缶的荷花,他們的作品并不在于表現(xiàn)荷花的真實(shí)性,而在于用個(gè)性化的筆墨表達(dá)荷花"出污泥而不染"的人格寓意或文化隱喻。在當(dāng)代藝術(shù),這個(gè)"文化符號(hào)"的荷花卻逐漸演變成"視覺符號(hào)"的荷花,許多作品已無關(guān)荷花本體形象的表達(dá),重要的是能否產(chǎn)生新的視覺沖撞。
作為傳統(tǒng)中國(guó)畫的媒介語(yǔ)言,筆墨是傳達(dá)藝術(shù)主體精神和情感的重要載體。但進(jìn)入視覺消費(fèi)時(shí)代,傳統(tǒng)文人畫筆墨不僅被還原到?jīng)]有文化身份的"水墨"和"彩墨",而且追求畫面外在形式感的新鮮刺激,由此把"圖式個(gè)性"作為當(dāng)代中國(guó)畫最重要的創(chuàng)新課題。所謂圖式個(gè)性,是指畫面整體的結(jié)構(gòu)、造型、空間、視角、色調(diào)、氛圍、意境上顯現(xiàn)出的個(gè)性區(qū)別,它強(qiáng)調(diào)視覺感官上的節(jié)奏、韻律、張力和錯(cuò)覺。圖式個(gè)性所呈現(xiàn)的藝術(shù)主體的個(gè)性往往是隱蔽的,它呈現(xiàn)的是視角與視覺的獨(dú)特性以及由此而引發(fā)的審美體驗(yàn)的獨(dú)特性。周韶華就曾說:"沒有藝術(shù)語(yǔ)言的震驚力量,就不能震撼人們的視覺神經(jīng);沒有超常的現(xiàn)代結(jié)構(gòu)語(yǔ)言,就談不上藝術(shù)語(yǔ)言的現(xiàn)代化。"在這里,作為傳統(tǒng)藝術(shù)規(guī)范和標(biāo)準(zhǔn)的"筆墨"失去了以往的效力。
2、泛媒介化
泛媒介化,一方面指視覺藝術(shù)從主流意識(shí)形態(tài)的制約性轉(zhuǎn)變?yōu)榧夹g(shù)意識(shí)形態(tài)的操控性,由此將當(dāng)代一切視覺信息技術(shù)的媒介都作為藝術(shù)媒介;另一方面則是傳統(tǒng)視覺藝術(shù)的分類邊界瓦解,各種媒介藝術(shù)特質(zhì)的換位與整合。泛媒介化是當(dāng)代藝術(shù)對(duì)媒介資源最大化利用,從現(xiàn)成品到人的軀體,幾乎沒有什么媒介不可以作為藝術(shù)的載體。
非物質(zhì)消費(fèi)的"民主化"意識(shí),還促使藝術(shù)內(nèi)部的界限消失,藝術(shù)變成一種無限擴(kuò)大媒介的混合體。美術(shù),已不再是國(guó)、油、版、雕唱主角,連、年、宣唱配角的媒介尊卑性;已不再單純是架上經(jīng)典藝術(shù)的形象塑造性,而是模糊不同藝術(shù)語(yǔ)言的邊界、創(chuàng)造個(gè)性化的媒材乃至利用大眾媒體或日常物品形成的泛圖像性。裝置作為新興的藝術(shù)種類,改變了人們觀賞雕塑時(shí)環(huán)繞作品的被動(dòng)性,而是讓人們直接進(jìn)入空間。在某種意義上,裝置是介于環(huán)境和雕塑之間的藝術(shù),是雕塑的環(huán)境化,是有觀念和意蘊(yùn)表達(dá)的環(huán)境藝術(shù)。走向媒介綜合,正是技術(shù)信息化對(duì)傳統(tǒng)架上藝術(shù)的整合。因?yàn)闆]有數(shù)碼成像技術(shù)、沒有電子影像,行為、裝置、錄影便難以廣泛傳播,甚至也不足以成為藝術(shù)。在某種意義上,這些新媒介藝術(shù)就是現(xiàn)代傳媒的產(chǎn)物,超大型社會(huì)傳媒機(jī)器和國(guó)際互聯(lián)網(wǎng)既是這些新興藝術(shù)的載體,又是它們的消費(fèi)對(duì)象。也正是科學(xué)技術(shù)的支撐,才加速了新媒介藝術(shù)的生產(chǎn)速度,加速了新媒介藝術(shù)的消費(fèi)速度。
3、藝術(shù)生產(chǎn)者與藝術(shù)消費(fèi)者界限的消解
藝術(shù)生產(chǎn)者與藝術(shù)消費(fèi)者界限的消解,既是非物質(zhì)消費(fèi)"民主化"意識(shí)的深化,也是非物質(zhì)消費(fèi)"民主化"引發(fā)大眾文化化的必然。大眾文化的本質(zhì),是文化大眾化的平等參與性,而大眾的參與性和平等意識(shí),必然會(huì)引導(dǎo)文化消費(fèi)者成為文化生產(chǎn)者;或者說,文化生產(chǎn)者也成為自身文化產(chǎn)品的消費(fèi)者。具有快餐消費(fèi)特征的當(dāng)代藝術(shù),為每個(gè)普通人提供了平等的藝術(shù)參與、藝術(shù)創(chuàng)造和藝術(shù)消費(fèi)的機(jī)會(huì)。那些在生產(chǎn)型社會(huì)中需要高難度專業(yè)訓(xùn)練和學(xué)養(yǎng)修煉的架上藝術(shù),日益減少了它們的文化影響力,而專業(yè)技術(shù)含量少或者根本不需專業(yè)技術(shù)的裝置、觀念、行為、影像日漸顯出其普及性。因此,當(dāng)代藝術(shù)已疏離了人文塑造的技藝,而把具象、實(shí)物和現(xiàn)場(chǎng)作為圖像的人文觀念。
尚輝,《美術(shù)》雜志總編。