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當下藝術史上的一個重要事件——“淋漓華章孫博文藝術展”回顧

2021年02月04日 12:39:48 點擊率：2551

2020年在美術界,如果說有什么稱得上是歷史性的發(fā)現(xiàn),那么,孫博文先生的藝術作品當為首選。那些用筆自由奔放、用色燦然奪目、造型變異多端、形象虛實相生、意境扶搖疊生的水墨山水畫,一經(jīng)在中國美術館亮相,便華彩驚世,引來美術界各路專家學者的傾巢關注和熱烈反響。人們被眼前的這些巨幅畫作噴薄而出的巨大能量所震懾,紛紛從藝術史和藝術理論的角度,運用各種方法來描述和概括這些可以說是橫空出世的驚人之作。人們希望更多地了解和挖掘眼前一切視覺震顫背后的一切

——孫博文是誰?

這些攝人心魂的作品究竟促使我們想到了什么?

怎樣把他放在水墨藝術發(fā)展和變革的維度上檢視和評價?

它們具有怎樣的學術價值和歷史意義?對中國繪畫藝術有怎樣的貢獻?

——節(jié)選自高嶺《以視覺的超現(xiàn)實性向自然之不朽致敬——現(xiàn)代山水畫轉型的杰出人物孫博文》

2020年11月12日,“淋漓華章——孫博文藝術展”在中國美術館開幕。由中國美術家協(xié)會主席、中央美院院長范迪安策展,山東省美術家協(xié)會、山東藝術學院、青島市文學藝術界聯(lián)合會、中國美術家協(xié)會策展委員會共同主辦。開幕式結束后,在中國美術館七樓報告廳舉行了“淋漓華章——孫博文藝術展”學術研討會。

范迪安院長在中國美術館指揮布展作品

這是一場別開生面的高規(guī)格展覽,傳統(tǒng)媒體與網(wǎng)絡新媒體爭相報道展覽盛況,文字與視頻交相輝映,學術圈和美術界刮起了“孫博文”風,在一定程度上活躍了藝術市場,喚醒了很多人的書畫熱情。展覽于11月22日圓滿結束。

就這樣,已故萊陽籍畫家孫博文先生,在他去世后的第17個年頭,迎來了他藝術生命的高光時刻。而他本人就像他的作品,帶著飽滿鮮明的色彩,帶著澎湃高昂的激情,闖進了平靜已久的藝術界,烙下一個叫做“孫博文”的大寫印象,他穿越時空中揮灑濃墨重彩,他跨越時代譜寫淋漓華章。時代沒有發(fā)現(xiàn),歷史不會忘記。

布展后范迪安院長與于學松合影

孫博文(1938-2003),名九學,字博聞,號汝陽山人,1938年出生于山東萊陽穴坊鎮(zhèn)西富山村。師從關友聲、黑伯龍、王企華、陳鳳玉諸先生。1979年拜著名畫家崔子范為師,將崔子范簡筆大寫意花鳥的繪畫技法移用到山水畫上,從而開始自創(chuàng)山水新貌。后又研習張大千的潑彩潑墨畫法,融合創(chuàng)新,自成一家。

展覽開幕式上,包括范迪安院長在內的嘉賓們做了精彩發(fā)言。同日舉辦的研討會上,諸多享譽業(yè)內的批評界人士匯聚一堂,大家就孫博文作品進行了文化特征、藝術特征的學理性分析,現(xiàn)場研討氣氛活躍,迸發(fā)出許多新詞匯、新觀念,一時間精彩紛呈。

毋庸置疑,這是一場成功的展覽,也是一次難能可貴的認識與發(fā)現(xiàn),必將成為永不落幕的經(jīng)典。正如本次作品研討會主持人、《美術》雜志社社長尚輝先生所言:“展覽的目的更重要的是發(fā)現(xiàn)畫家,從發(fā)現(xiàn)畫家的基礎上來考察一個畫家背后的學術背景以及學術探索和歷史、現(xiàn)實的一種關系。所以我覺得今天從策展到開這場研討會,應該說是當下藝術史上的一個重要事件。”

基于這一場重要的藝術史事件,于是,采擷其間迸發(fā)的思想智慧,串成閃光的花環(huán),點綴孫博文璀璨的藝術生命,并作為永恒的記憶。

《中國藝術報》曾刊發(fā)范迪安院長的署名文章——《孫博文的藝術打開一方別開生面的景象》。文中贊道:“他在山水畫領域進行了創(chuàng)造性的革新和發(fā)展,既有傳統(tǒng)的來路,又兼取西方繪畫中益于表現(xiàn)的方式,凝結為具有顯著個人特點的彩墨山水畫風格。在晚年時期,他的創(chuàng)作更是進一步朝向抽象化的大寫意格式,在表現(xiàn)上臻于化境。在不斷銳意進取的過程中,孫博文先生的藝術透露出蓬勃的時代生機,也呈現(xiàn)出歌詠自然、舒心暢意的藝術情懷,蘊含著齊魯藝術精神,對中國畫大寫意傳統(tǒng)的發(fā)展做出了突出貢獻?！遍_幕式上他建議大家重新認識畫家孫博文,并闡述了三個原因:“其一,改革開放的偉大時代推動了中國畫的變革,在孫博文的創(chuàng)作中,特別其晚期的創(chuàng)作中,可以看到時代與藝術家的密切關系;其二,中國畫藝術一定要在弘揚傳統(tǒng)的基礎上走向當代個人的創(chuàng)新創(chuàng)造,傳統(tǒng)與創(chuàng)新在孫博文的作品中得到了很好的體現(xiàn),可稱為中國畫藝術發(fā)展的正道;其三,對于百年來中國畫大變革的趨勢和不同特點,需要有更多藝術案例來加以豐富,孫博文的藝術將構成對藝術史更加完整的描寫和書寫?！痹陂_幕式后舉辦的作品研討會上,范迪安肯定了孫博文的兩次超越:“我感覺到他至少有兩次超越:一次是他從傳統(tǒng)中國畫教育走向更寬闊的表現(xiàn)狀態(tài),第二次是從潑彩進入到更自由的表現(xiàn)境界,這里面有很多屬于他個人建樹的東西?！?

著名美術史論家、中央美術學院教授邵大箴在《在傳承中創(chuàng)新——孫博文的中國畫》一文中就孫博文藝術鮮明的個性風格做出了高度評價:“畫面整體、大氣,構圖擺脫傳統(tǒng)程式,適當吸收西畫造型技巧,筆線變化之美與大塊鮮明色彩巧妙組合,展示他對大自然客觀物象的獨特感受,以此抒發(fā)自己的內心情懷?！遍_幕式上他再次表達了對孫博文藝術的欣賞:“他的畫面色彩豐厚,敢用鮮明對比的純色,顯然吸收了西方藝術的經(jīng)驗,也吸收了文人畫的傳統(tǒng)。并且從他畫面中能感受到時代的氣息,自然流動著他個人的氣質和性格。在當代中國畫語境下,這種探索相當可貴?！?

中國美術家協(xié)會理論委員會主任、《美術》雜志社社長尚輝主持研討會,他說雖然寫了關于孫博文先生藝術特征的分析文章,但今天來到展廳還是特別震撼。他將孫博文的藝術特征歸納為《生命的潑寫》,他認為孫博文“能夠以強悍的結構來支撐畫面、以不拘成法的墨彩效果來凸顯視覺震撼的藝術變法”。就師承而言,他認為“其花鳥遠追白石,近取苦禪,而得子范最多”。最后總結:“孫博文的山水畫是20世紀海派與京派畫學在齊魯留駐而生成的一種風格現(xiàn)象,在齊魯文化寬博而深厚的文化浸潤中,他以自己在沂蒙山川的個人經(jīng)驗而將沂蒙地貌有機地糅于山水畫的創(chuàng)作中,從而強化了齊魯畫風的山水地域特征?？少F的是,這種地域特征始終以他自己的不息生命呈現(xiàn)出一種極度的色彩表現(xiàn)性,從而形成他表現(xiàn)性的潑彩大寫意山水畫風貌?！?

中國美術批評家年會秘書長、湖南師大美術學院教授楊衛(wèi)是最早關注孫博文藝術的美術批評家,并撰寫了文章《心合天地致高遠感通山水融古今》,他毫不諱言對孫博文作品色彩的欣賞,“應該說,孫博文的水墨畫,是在當代意義上發(fā)展了北派山水,或者說是把山水畫創(chuàng)作引入了當代語境。其卓絕群倫之處,首先在于他對色彩的大膽運用?！薄斑@些顏色被孫博文完全主觀化、抽象化以后,與水墨相交融,在其筆下奔涌而出,猶如神來之筆,賦予了山水畫以生命的律動和熾熱的光芒。完全可以這么說,孫博文在自己的山水畫中,創(chuàng)造了一個色彩的奇觀,一個流光溢彩的繽紛世界。因此,稱他為色彩大師,水墨畫界的梵高,毫不為過?！毖杏憰?楊衛(wèi)還強調了孫博文公共性的思維方式及其作品的當代性。

中央美術學院教授、國家主題美術創(chuàng)作研究中心副主任于洋曾在《齊魯丘壑氣象高華》一文中闡述了孫博文山水畫的藝術境界,肯定了其潑彩寫意山水畫的高華異彩與淋漓燦然。關于孫博文的藝術風格,他說:“孫博文的創(chuàng)作超越了雕蟲小技的制作和小情小趣的描繪,取而代之的是在充盈的藝膽和自信之下的直抒胸臆和暢快淋漓?！毖杏憰?他建議從知人論事的角度,包括地域文化、藝術來源等方面來解讀一個藝術家。綜觀孫博文的藝術作品,于洋總結為三大藝術特色:其一,濃烈和生拙的圖式意味;其二,潑彩和筆墨的光色交融;其三,沉厚和輕盈的意象造境。

中國國家畫院美術研究院常務副院長高天民本是懷著一種好奇的心情來參加研討會的,進了展廳立刻被震撼到了。他總結了對孫博文作品的認知,認為他的作品是“文人畫的因素,現(xiàn)代化的過程”,最突出的特點是“北派的氣勢、南派的氣韻”。高天民將孫博文的山水藝術定義為“一種中國式的表現(xiàn)主義山水”,他說:“孫先生的眼光并不在于山水,只是借助山水或者是通過山水來表達他自己的一種心象,而不是現(xiàn)實的表達?！彼渤浞挚隙藢O博文的書法,認為他的書法非常好。

《中國美術報》主編王平原本對孫博文比較陌生,在看了展覽后,第一感受就是孫博文強烈的創(chuàng)新意識:“他這樣的一種藝術語言在現(xiàn)代的同時還保留了中國傳統(tǒng)的審美底蘊。他這樣的潑墨潑彩的抽象還是帶有詩意的文化底色,這也是他的一個潑彩的特色?！倍覐漠嬛兴x出了孫博文豪邁的藝術氣質:“你能夠看到他用筆的奔放,紅黃藍非常強烈的色彩感,你能感覺到這個人具有非常豪邁的氣質……”

中央美術學院美術館副館長王春辰在發(fā)言中說:“我覺得他(孫博文)的作品已經(jīng)突破了中國傳統(tǒng)的山水,甚至在20世紀的山水畫家里算是很鮮明大膽用色的,比我們所說的張大千、劉海粟還要敢于用色,用色的豐富遠遠多于其他人。這點上,也許就是他的一個非常突出的特點?！闭褂[前,王春辰撰文《妙筆丹青知人論畫》,他以孫博文為例,從眾家的評論入手,通過分析趙彥基、劉曦林、楊衛(wèi)、邵大箴、尚輝等學者跨度達20年的論述,來觀察今天的評論文章是如何建構一個畫家及其藝術,主張從大歷史的視角來看待畫家。他相信:“對孫博文的評論正在努力構建起其與歷史的關系,進而展開更廣域的研究。”

中國美術館研究館員劉曦林是孫博文在山東藝術學院的同學,在自己工作了40年的中國美術館迎來老同學的展覽,他既感動又高興。研討會上他強調了齊風和魯韻,認為孫博文是齊風的典型代表,并說:“他(孫博文)的筆道的渾厚力度是從關先生(關友聲)那里來的,流長滑潤是從黑老師(黑伯龍)那里來的,色彩是從幾個西畫家來的。”在現(xiàn)場訪談中,他稱贊,“他(孫博文)的色彩比較熱烈、大膽、雄強、濃厚、奇雄?！?

南京藝術學院藝術教育高等研究院院長、《中國美術研究》雜志副主編顧平認為孫博文藝術構成了一種現(xiàn)象,是最為珍貴的一個“個案”。他在《我宗耶,宗我耶!——孫博文中國畫之散論》一文中說:“但我更看到孫博文的一種超然心態(tài),非同尋常,絕無僅有?！薄皩O博文中國畫作品所表征的理法既屬于繪畫的,中國畫的,更是孫博文個人的,那是隨心隨性的筆墨軌跡,更是他自然流露的一種真情?！?

山東省美術家協(xié)會主席、山東美術館館長張望談到了中國山水畫的現(xiàn)實和理想的轉換問題,“我覺得不光山水畫,所有的藝術無非兩種追求,一是表現(xiàn)自然,一是創(chuàng)造自然。表現(xiàn)自然就是摹寫,而作為藝術家,還要創(chuàng)造理想的自然。我覺得孫博文的藝術成長或者說他研究的軌跡恰恰體現(xiàn)了藝術的兩種追求以及追求的轉換?！彼J為孫博文的轉換是一個很好的案例,也可以作為一個啟示。在《絢爛中的樸厚——讀孫博文的山水畫》一文最后,他感慨道:“孫博文先生的祖孫幾代都是參加革命的老前輩,他的山水畫中充滿了對于文化藝術和家國天下的情愫,藝術對他來說就是他所有思想的寫照和他的情感寄托。真正有社會和國家責任的畫家必然是令我們尊敬的畫家,從他的畫里我再次品讀出了一位有時代貢獻的齊魯畫家的文化精神,我們向他致敬。”

清華大學美術學院教授島子在發(fā)言中提到:“我覺得孫先生繼承了這樣一種文人畫的風格,具備了中國美學最高的一個——雄渾,二十四品第一品即雄渾,這是我從大的文脈、大的文化傳統(tǒng)來看他的作品?！睄u子教授并從哲學和文化的角度提出了“光韻山水”的概念,他認為孫博文藝術打開了天地人神共生的光華澄明之境。

山東藝術學院院長王力克在研討會上的感慨頗具深意。他說在這里參加了兩次和山藝有關的研討會。第一次于希寧先生的,是在山東省委政府宣傳部門的推動下,在中國美術館辦了一場個展,讓世人才更深刻更廣泛地認識到于希寧先生的藝術和成就。而這次不一樣,完全是通過民間伯樂于學松先生的努力和理論學術專家們共同推動的個展,并稱第一次看到孫博文的原作,內心非常震撼:“那個年代能畫這樣的畫,可以說是改革開放以后我們的藝術特別是中國畫煥發(fā)出的一個新的面貌,在孫博文先生的畫里面都體現(xiàn)出來了?！?

著名策展人王南溟關于對藝術家的研究,提出了不同的思路,啟發(fā)人們關注孫博文作品的突破,“我們可以看到,孫博文同樣是把三遠法在一些特有的、固定的形式里通過平面化和局部化融合在一起。我認為‘形式主義’在今天仍然是研究現(xiàn)代中國畫非常重要的通道——它不是百分之百有效,但是一個通道。我們以這樣一種分析方法,可以看到當代藝術家在中國畫領域是怎樣綜合了各種元素再進行創(chuàng)新的?！?

“性靈之光”一詞出自青島市文聯(lián)主席、青島市美術家協(xié)會主席王紹波之口,他在發(fā)言最后總結:“從他的作品中,我們看到了無宗無法,也看到了無問西東,跳躍式地進入到一個博大的世界。中國美術發(fā)展到如此豐富多彩的階段,他的畫作無疑是一個重磅炸彈,足以引起我們的反思?！辈⑶宜摹段囊凹婢邘煿砰_今——讀孫博文先生的中國畫》,文章中說道:“(孫博文的)山水畫作品充滿亢奮和激情,而粗筆破墨,則充分展現(xiàn)出大寫意繪畫中筆墨的氣勢、力度與動感;花鳥畫作品又能捕捉和傳達出表現(xiàn)對象的精神狀態(tài)與氣質,具有十分強烈的藝術個性。”

山東藝術學院美術學院副院長孫磊從三個悖論關系解讀了孫博文的作品:其一是古典文人畫精神和現(xiàn)代文人畫精神的悖論關系;其二是繪畫語言上的悖論關系;三是色彩表達上的悖論關系。在《辯證的反思》一文中,孫磊就三個悖論關系做了詳實的論述。關于文人精神,他認為:“孫博文先生的繪畫提示出一種對文人精神的反思:沒有生命底色和活力的文人畫是不能呼應他的時代的,任何一個時代都需要文人精神的新溫度。”關于繪畫語言,他說:“孫博文先生勇于辯證地看待這種矛盾,既保持強悍的筆墨精神,又積極引入表現(xiàn)主義的精神及感受,筆墨與筆觸交相輝映,使得他的繪畫既有一種宏闊的氣韻,也有一種撲面而來的遭遇感?！标P于色彩表達:“孫博文實際上在色彩語言的表述上有其特殊的構想和雄心,他似乎在努力建構一種強烈的東方性色彩系統(tǒng),通過色彩表述往中國畫語言里注入一種精神表現(xiàn)的強力,他的很多作品明顯呈現(xiàn)出對中國畫原有‘墨分五色’理念的反駁與顛覆?！?

首都師范大學美術學院副教授、《中國書畫》雜志副總編輯任君偉讀過孫博文的畫作后,欣然撰文《水墨倒在宣紙上任其縱橫任其染》。文章題目取自博文先生的詩句,開篇便借用莊子的“天地有大美而不言”、陶淵明的“此中有真意,欲辨已忘言”比擬孫博文的畫境,欣賞之情溢滿字里行間:“我認為孫先生的作品已經(jīng)超越了對景寫生,而進入了一種以意構象、以山川言志的創(chuàng)作狀態(tài)。正因為他胸中有丘壑,能寫天地造化,抒發(fā)滄桑情懷,所以他的作品才呈現(xiàn)出了氣象萬千的景象?！?

畢業(yè)于山東藝術學院的《中國書畫》雜志社書畫院副秘書長孫欣對于太晚才認識到前輩孫博文表達了遺憾。談到觀展感受,她直言:“生猛中有奇崛、絢爛中有真樸,在他的語言特性所釋放的感性力量中,我們不難發(fā)現(xiàn)孫先生的性情、以及他與齊魯文化、傳統(tǒng)文脈、所處時代的精神關聯(lián)?！睂O博文的晚期山水作品尤為打動孫欣,她說:“(孫博文的)山水畫創(chuàng)作憑著一腔孤勇,放筆大寫心象,設色的戲劇性尤其出乎意表,濃烈的情感張力灌注到文人畫的筆墨精神中,顯現(xiàn)出介于無序與有序之間的辯證張力,與同時代人拉開了距離?！彼€撰寫了文章《誠敬天地以生賦彩》,探討孫博文的彩墨藝術,她認為;“‘以生賦彩’是孫先生藝術創(chuàng)作的核心命題,極具辨識度的藝術風格,使他區(qū)別于同時期的諸多創(chuàng)作者?！?

“我在展廳中更強烈地被頂天立地的尺幅和孫先生非常濃烈的表達所打動,這種濃烈和震撼的根在哪里?”發(fā)出疑問的是天津美術學院教授藝術學博士郝青松。他認真思索后撰文《以丘壑和色彩成全筆墨——孫博文的生命異象》,回答了自己在研討會上的設問。文中說:“孫博文先生即是如此,頗有一鳴驚人的氣勢。他的山水畫不落窠臼,不糾結筆墨,在丘壑和色彩兩個方面頻出異象。”“(孫博文)有一雙現(xiàn)代之眼,還有一雙魔術之手,用強烈的色彩表達顛覆了文人畫的筆墨情調?！彼詈罂偨Y:“正如曾經(jīng)是筆墨成全丘壑和色彩,而今孫博文在丘壑和色彩上的突圍,也是在成全筆墨,見證筆墨,彰顯筆墨。以至于筆墨在孫博文的作品中成為了丘壑,成為了色彩?！?

作為此次個展的展覽編輯,中國美術館副研究館員魏祥奇也發(fā)表了看法。他說孫博文對中國畫的潑墨潑彩的語言方式的拓展給他留下了深刻的印象。他從三個方面闡述了孫博文美術史的時空,他認為:第一個時空是孫博文和張大千、朱屺瞻、劉海粟的聯(lián)系;第二是孫博文和趙無極、朱德群的關系;第三個時空是孫博文和井上有一、白發(fā)一雄還有美國的抽象表現(xiàn)主義藝術家波洛克的連接。

中央美術學院助理研究員、美術學博士陳青青全程參與了這次展覽的策劃和籌備工作,因此感受尤為深刻。她歸納了三個體會:第一,孫博文藝術中個體情感的強烈介入和高度表達,令她印象非常深刻;第二,在整理孫博文的畫作時,她發(fā)現(xiàn)孫博文是一位很難得的具有詩書畫印四全之能的畫家,尤其是他對傳統(tǒng)韻味和深幽禪意的表達;第三,她對孫博文晚年的突變感到驚喜,是一次新的發(fā)現(xiàn)。

熱烈的研討氛圍令山東省美術家協(xié)會理論委員會副主任鄭崗深受觸動,對于山東出了這么一位藝術大家,他感到既自豪又慚愧,慚愧沒能及時發(fā)現(xiàn)孫博文。他說回去后要積極行動,爭取在山東美術館也籌辦一場高規(guī)格的展覽,繼續(xù)擴大、深入對孫博文藝術的研究。

本次展覽的成功舉辦,得益于收藏家于學松和理論界有識之士的共同推動。那一篇篇擲地有聲的發(fā)現(xiàn)性的論述文章,使更多的人知道了孫博文,領略到他的藝術風采。

帶著發(fā)現(xiàn)的眼睛欣賞孫博文藝術并在展覽之前撰寫過評論文章的批評界人士還有南京藝術學院美術學院副院長商勇,南京藝術學院教授樊波,天津美術學院藝術與人文學院副教授高嶺,以及中國美術館研究館員鄧峰。他們幾位因故未能出席研討會,但精彩論述不容錯過,且在此一并梳理他們文中的觀點,并摘錄部分精華內容與讀者分享。

11月20日,中國人民大學教授陳傳席來到中國美術館,觀看了“淋漓華章——孫博文藝術展”并對孫博文藝術做出了高度評價,贊其“底子厚、路子正、天賦高”。陳傳席還驚訝于孫博文畫作的題詩,幾乎每一幅畫都有題詩。陳傳席認為,這種功力既和孫博文的家庭背景有關,也和后期向蔣維崧學習詩文密不可分。他感嘆孫博文學傳統(tǒng)不照抄,敢于丟,目的就是要創(chuàng)造自己的藝術。在陳傳席的點評中,不乏振聾發(fā)聵之音,他說“張大千是理性居多,孫博文偏感性”;夸“孫博文的潑彩比張大千的還要氣派?！彼€慨嘆:“大國必然要有自己的文化,目前我們正需要孫博文這樣的藝術和文化……”

在孫博文藝術展舉辦期間,每天慕名來中國美術館參觀學習者絡繹不絕,除陳傳席外,還迎來了眾多理論界及美術界人士,其中不乏聞名業(yè)內的專家學者,如中國人民大學文學院夏可君教授,中央美院副教授張濤,藝術評論家、獨立策展人楊維民教授,山東藝術學院副教授葛玉君,北京大學藝術學院院長彭鋒,北京畫院研究員馬明宸,中央美術學院中國文藝評論基地副主任劉禮賓,中國社科院禪意書畫方向博士后、山東聊城大學美術與設計學院教師肖建軍等人,他們在觀展后,將自己的感受記錄成文。現(xiàn)摘錄整理其思想精華。

在這里,我想著重提一下天津美術學院藝術與人文學院副教授高嶺先生的論述文章《以視覺的超現(xiàn)實性向自然之不朽致敬——現(xiàn)代山水畫轉型的杰出人物孫博文》。高嶺先生在展覽之前看過孫博文先生的現(xiàn)實畫作,并撰寫過文章《青山無限好墨色見超越》,在本文的第三部分已經(jīng)做過介紹。或許他認為那篇文章還不能完全表達孫博文藝術帶給他的啟迪與思考,展覽結束后,高嶺先生在中西文化對比的大框架下,立足古今水墨藝術發(fā)展與變革的維度,多角度全方位分析梳理了孫博文的藝術歷程,并思考總結其學術價值和歷史意義。然后花費半個月的時光,精心打造出這篇洋洋灑灑一萬五千余字的精彩論述。由于篇幅所限無法一一展現(xiàn),且摘錄最后一章,那是高嶺先生對孫博文先生呈上的敬意:“追想二三十年前孫博文先生在他面對的眾多可能性中義無反顧地選擇自己的視覺表現(xiàn)方式來塑造自己,同時也塑造了他和作為世界的自然的關系,這足以證明水墨山水畫具有長久的生命力,只是需要有篤定的信心和敏行的勇氣,更需要有寬闊到海納百川的胸襟。青山不負人,只是未到時。博文先生安息,您俯仰天地、筑藝攀登的身后,必將有更多的后來者,也必將繪制出更加壯麗的圖畫。”

一邊拜讀整理眾家之文,一邊欣賞博文先生的畫作,感覺周身都籠罩在淋漓異彩高華超逸的大美境界中。那些閃光的分析研討與博文先生的璀璨藝術相映成趣,讓我們對博文先生的畫作有了更深的領悟,也成就了我更深遠的思索。簡單的幾句摘錄,或許無法體現(xiàn)專家點評的精華,感興趣者,可以關注“盧鄉(xiāng)書院”公眾號,查看所有的專家評論文章。本人自覺從這些文章中獲益匪淺,我想認真看的每一位,都會有所得。

一言以蔽之:先生有幸,得遇人間伯樂;世人有幸,得見先生華章。

最后,借用范迪安先生的話做本篇文章總結:“他(孫博文)的繪畫,用色單純明睿,透溢出蓬勃的時代文化生機,也顯現(xiàn)出歌詠自然,舒心暢意的藝術情懷,并蘊含齊魯藝術精神,對中國畫大寫意傳統(tǒng)的發(fā)展做出了貢獻。”

世間再無孫博文!

孫博文畫作: